導讀帶著“陳芊芊”光環(huán)的趙露思又帶來了古裝新劇。《國子監(jiān)來了個女弟子》開播有段時間了，你看了嗎？劇情就不劇透太多，主要是想說說趙露思的發(fā)型。美是挺美的，但.......

帶著“陳芊芊”光環(huán)的趙露思又帶來了古裝新劇。

《國子監(jiān)來了個女弟子》開播有段時間了，你看了嗎？

劇情就不劇透太多，主要是想說說趙露思的發(fā)型。美是挺美的，但......是！不！是！太現(xiàn)代了一點？

要不是頭上綁了兩個假丸子，這弧度恰到好處的龍須真的讓我一度懷疑是不是女主穿越到古代還沒來得及變裝。

請問這中分棕栗色長發(fā)跟古裝有什么關系嗎？？？

這樣的情況，其實很常見：

如果不是看劇名，想必你也是分不出這都是些什么年代的劇。

八成以上都是半丸子頭配半披發(fā)，外加一個中分劉海，明明一個個的不是達官貴人的子女就是四海八荒的仙女，卻好像窮得買不起釵環(huán)。

這幅半永久的“套裝”在橫店大概一天能趕好幾個場，都不用擔心穿幫。

從《古劍奇譚》橫空出世開始，古偶題材一時間穩(wěn)居屏幕中心位，但這波紅利逐漸就有了走歪的趨勢。

批量生產的劇集導致造型之間變得相當同質化，大家都統(tǒng)一執(zhí)行一套標準。開始幾部還新鮮，越看越覺得能讓人一眼記住的造型越來越少。

古裝劇的講究是必不可少的。從現(xiàn)代的情景里跳到古代，人物說話行事的方式和故事背景都有了很大的變化，這時服飾和妝造的作用就是為了幫助看的人能更快的進入到特定的環(huán)境和角色里，不出戲。

一些劇之所以能成為經典，除了需要演員精湛的演技和良心的制作團隊外，也絕對少不了服化道的表現(xiàn)力和引導力。

因為合理的妝容能給觀眾強烈的代入感，它應該符合背景和人物在各個時期的特色。

比如黎姿在兩版倚天屠龍記里分別出演了周芷若和趙敏，這是一個很大膽的嘗試，不僅容易讓人混淆還避免不了對比，但在她這里，這些擔心卻并沒有發(fā)生。

《倚天屠龍記之魔教教主》

周芷若是在溫柔中暗藏著狠辣的，所以她的眼妝會更重視下眼瞼的暈染，用下垂的眼瞼來表達楚楚可憐的神態(tài)，而平展而在末端倒鉤的眉毛又象征著她的曲折心事。

《倚天屠龍刀》

趙敏則是愛恨分明的潑辣性格，眉峰高聳的挑眉和上揚的眼角都說明了她行事上的張狂跋扈。

古偶鼻祖《上錯花轎嫁對郎》中，因為黃奕的眼睛偏大，眼神靈動，所以楊樹云用薄且短的眉上劉海來凸顯她的特點。

但這樣的劉海并不是場場標配，上一集是中分，下一集可能就是小偏分，再下一集基本消失，就像她的個性一樣無拘無束。

而杜冰雁則是滿足了觀眾對于古代大戶人家小姐的幻想：溫柔知性，舉止優(yōu)雅，眼含秋水。

李玉湖的劉海可以隨意，但杜冰雁的發(fā)型絕對是要精細的。

為了符合官太太的身份，頭飾華貴是不必說的，發(fā)髻也要梳得蓬松高聳，以示威嚴；

鬢角處楊老師用了戲曲舞臺的化妝方式，把兩側碎發(fā)捻起來然后固定成彎，貼在臉頰兩側，這是古裝劇中美女的最高禮遇。（黃奕在劇中也用過，但沒小李琳多）

正經古裝劇尚且如此，架空的玄幻劇就更該把重點放在合理的妝造上，而不是隨便一個現(xiàn)代妝就敷衍了事。

以《西游記》為例，在唐僧取經的路上出現(xiàn)過那么多讓人眼花繚亂的仙女和妖精，可時過這么多年大家依舊能分得清她們，也不會混淆玉兔精和蜘蛛精，這正是因為造型起了決定性的作用。

在原著中，吳承恩是這樣形容玉兔精的，“一雙雙嬌欺楚女，一對對美賽西施。云髻高盤飛彩鳳，蛾眉微顯遠山低”。

其中云鬢高攀是指古代的一種常見的發(fā)型，將濃黑而柔美的鬢發(fā)高高盤繞起來打成結；

而峨眉就是像蛾子觸角那樣羽狀細長的眉，所以這也就要求了玉兔精在影視劇中的形象一定要是烏發(fā)細眉才行。

而李玲玉扮演的玉兔精恰恰如同原著中所寫的那樣，梳著高高的云鬢，畫著黛色的峨眉，既嬌艷又美麗。

再加上一身天竺國特有的打扮，整日“清歌妙舞常堪愛，錦砌花團色色怡”，又多了一些讓人忍不住好奇的神秘感。

老鼠精也是很出彩，雖然比不上前面的天竺國公主，但是對于長居深山的妖精來說，已經算是很有特點的了。

頭上的發(fā)飾是輕飄飄的白羽毛，更體現(xiàn)了此妖“金鼻白毛老鼠精”的屬性，也展現(xiàn)了她的婀娜多姿。

扮作弱女子去欺騙唐僧的時候也不忘在頭上戴上各種夸張的珠寶發(fā)簪。看來愛美之心，不僅人皆有之，妖，也不例外。

就連《西游記》開篇最先出現(xiàn)的七仙女這種一閃而過的小配角，造型也都做得很精致，利用不同的盤發(fā)搭配華麗的步搖釵環(huán)來幫助觀眾對她們進行區(qū)分。

可見沒有做不到，只有想不想。

再次希望這些古裝劇都能長點心，造型出圈難道不比劇情出圈簡單得多嗎？

圖片來源

新浪微博 / 豆瓣

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