導讀最近你們都聽說了么，潘粵明還有個弟弟叫潘粵暗？追《白夜追兇》的人大多是奔著這哥倆去的。兩個人是雙胞胎，外表一模一樣，其他卻完、全相反，哥哥是警隊傳奇，高領禁....

最近你們都聽說了么，潘粵明還有個弟弟叫潘粵暗？

追《白夜追兇》的人大多是奔著這哥倆去的。

兩個人是雙胞胎，外表一模一樣，其他卻完、全相反，哥哥是警隊傳奇，高領禁欲；弟弟卻是在逃的滅門慘案嫌疑犯，張揚好動。

弟弟涉嫌犯案來求助哥哥，哥哥由于常年辦案罹患“黑暗恐懼癥”，于是兄弟二人利用外表一樣開始白天和黑夜交替出現，在查案的同時，還要洗脫弟弟嫌疑，并防止身份暴露。

本來是部緊張嚴肅的懸疑推理劇，潘粵明暗兩兄弟為了保持一致，不漏出破綻，互懟的日常卻增添了些許歡樂。

哥哥平日偏瘦，弟弟總是苦練減肥，輪到哥哥胖了，弟弟以為扳回一局，沒想到高冷哥哥只說了三個字——增肥吧；

弟弟愛好女色，哥哥威脅弟弟，小心我哪天揮刀自宮；

種種壓迫，氣得弟弟都懷疑自己不是親生的了——

我把你當親哥，你把我當表弟是吧。

不同于一般的一人分飾二角，“潘粵明暗”兩兄弟不是靜止的同框，他們有語言交流，有肢體行動。

這種“橫向表演”潘粵明“需要一個人一個人演，而且每一次都不只演一遍，演熟了以后記住臺詞中間的停頓、情緒高潮。”

難的是演第二個人，因為要契合第一個人物的情緒，這樣兩個人物合成起來才不會別扭，觀眾不會有滯后感。

而且“潘粵明暗”不單單是兩個角色。

準確來說，潘粵明是一人分飾四個角色：哥哥、弟弟、扮演哥哥的弟弟，扮演哥哥又露出些自己痕跡的弟弟。

外表一致，潘粵明只能靠神情、小動作來區別不同角色。

劇組一開拍，導演就決定迎難而上，先集中拍兄弟二人同框的重頭戲，于是其他演員休息，潘粵明自言自語演了半個月，演得腦仁都疼。

這是真真的論演員的自我修養，堪稱毀容式的精神演技。

《白夜追兇》是難得一見的原創劇本，并非來自IP原著，原作者打磨三年，男主角這一角色是重中之重，需要把控力很強的實力派。

導演王偉說他自己就比較粉潘粵明老師，所以第一時間找了他。

而該劇的制片人袁玉梅選角考量就很耐人尋味了。

她在挑選《白夜追兇》主演時，是這樣找到潘粵明的：

“碰巧潘粵明那時上了《跨界歌王》，他唱的那首《快讓我在雪地上撒點野》，給我留下很深的印象。”

“《白夜追兇》的定位就是硬漢派，它的英文名是“Hard-boiled egg”，直譯是“被煮得過硬的雞蛋”，比喻被生活折磨過久的人，而潘粵明身上就有這種力量。”

被生活折磨過久的力量，真是再沒有比這更準確的形容了。

潘粵明的起點很高，雖然因為小時候拍戲耽誤了文化課，導致他沒有被三家影視學院錄取，但他依然很順利地進入演藝圈。

即便是“非專業出身”，被路學長導演相中主演電影《非常夏日》，踏進了娛樂圈。

還成了“央視的親兒子”——

小小年紀就參演了94經典版的《三國演義》；

《白蛇傳》里的憨厚癡情許仙；

《京華煙云》里的傲嬌公子哥曾蓀亞。

年輕時的潘粵明更是憑借一副青春姣好容顏，和諸位女神合作過。

除了《白蛇傳》中的劉濤、《京華煙云》中的趙薇，還有《青春的童話》中的李小璐；

文藝片《藍色愛情》中的袁泉；

一部老早的青春劇《青春出動》就集結了雙冰；

年代劇《天涯歌女》中和張柏芝相戀。

還有央視劇《紅衣坊》，他遇見了董潔。

一個曾蓀亞，一個冷清秋，天生的金童玉女。

09年潘粵明在福建屏南拍攝電影《為你而來》時發生車禍，造成肺部受擠壓破裂，一度被下病危通知。

在瀕臨死亡時，潘粵明說他看著妻子和剛出生不久的兒子的照片，靠著意念等候救護車。

幸運的是，上天保佑了這個家庭。

但僅相隔3年，一場離婚糾紛鬧得沸沸揚揚。

曾經的金童玉女，跌落谷底，被貼滿不堪的標簽。

潘粵明更是備受打擊，星途坦蕩的他，在此之后，事業一落千丈，這幾年的作品屈指可數，不是沒深度的口水片，就是隨便打醬油的。

要說這醬油，潘粵明老師大有把醬油往臭得打的趨勢——

電影版《探靈檔案》中，他跑去演了個“變態老師”；

筆者有些詫異，過氣老演員的日子不好過啊，賺錢不容易。

15年一部意外的驚喜之作《唐人街檔案》，捧出了一個不俗氣有演技的玉面小生——劉昊然。

而這位曾經的玉面小生更讓人吃驚，轉眼一變就是中年的發福大叔 ，滿面油光，皮膚松弛，完全顛覆形象。

天哪，這還是那個杭州湖畔的許仙么！

但是這個顛覆不邋遢，反倒是驚艷。

潘老師這次是變態到底了，飾演一個為了養女跑去殺人的養父。

劉昊然坐電梯時，他追上來，突然伸進來一只手，電梯門緩緩打開，著實讓人嚇一哆嗦；

而面對養女時，他那份扭曲極致的愛又顯得怯懦拘謹，最后的縱身一躍可以說是很悲情，很有感染力了。

這下筆者恍悟道，潘老師這不是破罐子破摔，他是在轉型，是在蟄伏。

他甩掉了好看光鮮的“臉”，用過去的打擊，慢慢沉淀出了他的演藝追求。

《唐人街探案》的戲份不多，到了如今的《白夜追兇》，雖然是野生軍的網劇出身，潘粵明、導演、劇組人員，起初以為這部劇撐死了就是7.5分的水平，結果卻意外打了個翻身仗。

而潘粵明，也打了個漂亮的翻身仗——

潘粵明，不是曇花一現的演員。

他不善言談，安靜無野心。

曾經有媒體評價他——

“不適合太過柴米油鹽的世俗婚姻，也不太適合演藝圈的名利場。”

但從另一面看，也是好事，這給了潘粵明忍得住寂寞的耐心。

經歷了起落，經歷了幸福與詆毀，當觀眾為他抱怨，“你作為一個實力派演員，多年來代表作卻不多，實在很浪費。”

他卻依然淡然——

“所有的東西應該都是老天安排的吧，就算我沉寂的話，我也覺得是一種沉淀。”

的確，潘粵明越沉寂，越沉淀得成熟。

生活的磨難與中傷，不全然是壞事，尤其對于演員來講，一些走心的深度角色，需要他們將自己內心最不想觸碰的東西拿出來，揉碎拼接再呈現給觀眾。

想起之前給你們安利過的天朝電視劇屆的潛力股翟天臨，少年時代就經歷一個人成長的孤獨；

電影界的中流砥柱黃軒，經歷過長時間的從一線資源到被換角、剪戲的打擊，喪父的經歷讓他長久借酒精麻痹。

還有車禍過后的胡歌，憑借一連串的良心大劇，重新回到聚光燈下。

也許沒有人天生就足夠沉淀，足夠成熟，演員們眼神里的故事，都有自己經歷過的傷痛。

娛樂圈金字塔的頂尖就那么小，有的人急著往上爬，卻沒有“足夠的故事”來支撐。

這或許是一些年輕演員們弊病的原因之一。

生活的煙火氣，對有的人來說是不愿觸碰的，是打擊，對潘粵明來說，是沉淀，是被生活折磨過久的力量。