導(dǎo)讀“國漫崛起”這句話已經(jīng)出現(xiàn)很久了，到底國漫崛起了沒有呢？從《羅小黑戰(zhàn)記》點燃了中國觀眾對國漫的信心，到《哪吒》沸騰了所有影迷的熱血，對國漫的評價逐漸從“對日....

“國漫崛起”這句話已經(jīng)出現(xiàn)很久了，到底國漫崛起了沒有呢？

從《羅小黑戰(zhàn)記》點燃了中國觀眾對國漫的信心，到《哪吒》沸騰了所有影迷的熱血，對國漫的評價逐漸從“對日漫的換湯不換藥”到“真正中國制造”。

國內(nèi)漫畫市場面臨的是一個非常復(fù)雜的環(huán)境，一邊是對動漫產(chǎn)業(yè)審查標(biāo)準(zhǔn)模糊，審查機(jī)制死板導(dǎo)致的市場發(fā)展受阻，一邊是國內(nèi)漫畫受眾品味刁鉆。夾在令人茫然的審查機(jī)制和被日韓美國漫畫味叼了口的粉絲中間，國漫的生存環(huán)境不可謂不艱辛。

這種艱辛的生存環(huán)境帶來的，就是長期以來針對國漫的一種消極態(tài)度，無論行業(yè)內(nèi)外都有很多人認(rèn)為，國漫是沒有出路的。

在這種復(fù)雜的環(huán)境下，《刺客伍六七》和《伍六七之最強(qiáng)發(fā)型師》（既《刺客伍六七》2）的誕生與成功，似乎從某種程度將“國漫必死”的觀點證偽了。

《伍六七》系列動漫，是中國第一部簽約Netflix Original的國產(chǎn)動畫劇集。在奈飛的網(wǎng)站上分別以英語、西班牙語、法語和日語四種配音，以及29中語言字幕版本，向全世界190個國家和地區(qū)播放。

《伍六七》系列還是法國昂西國際動畫電影節(jié)主競賽單元獎的入圍作品，也是白玉蘭獎動畫片以及最佳動畫劇本的雙提名；第一季被網(wǎng)友稱為“2018年的國漫神作”，B站播放量超過了1.7億，超過11萬人為它打分，在豆瓣也收獲了8.9分的高分。

從受眾群體到口碑，《伍六七》無疑是成功的。

這一部國漫講述的，是一個無厘頭爆笑的江湖故事，一個把江湖做成周星馳式貼地氣款的故事，一個充滿了梗卻又不是由梗堆積起來的故事。

伍六七是個失憶的青年，他擁有可以變化成任何造型任何物品的超能力。和伍六七住在一起的是操著曾志偉口音，打扮也很像琛哥的藍(lán)羽雞大保和他的故人之子小飛。

一個滿口廣東普通話的失憶無業(yè)小青年和兩只肉雞住在一起，這個故事的江湖真的非常詭異卻又非常地氣本氣。

本劇的主創(chuàng)團(tuán)隊腦洞很大也非常無厘頭，世界地圖的設(shè)計基本不需要太多思考，像是把一塊餅干隨意掰碎然后仍在盤子里晃一晃，就成就了這一副鬼斧神工的全新世界。

這個小島看上去是個渣的島，就是伍六七和兩只雞的家。在這個島上還住著一群各懷鬼胎、各有故事、深藏不露的人們。

比如居委會三美，內(nèi)心純潔得像是白蓮花，各個神功蓋世，就是看不慣任何的風(fēng)花雪月和烏七八糟。

比如碰瓷老太陳阿婆，一個步履維艱的老太太，貪財無義，護(hù)短霸道，簡直全身都是缺點。縱然陳阿婆蠻橫霸道得人人厭惡，但是對于陳阿婆本人來說，作為深藏還總露的武林高手，她就是喜歡這群人看不慣她卻又干不掉她的樣子。

比如肉雞大保和小飛，變身之后一個魔化一個肌肉化，戰(zhàn)斗力瞬間報表，尤其是小飛，別看它圓滾滾毛茸茸一副弱雞樣，它卻能完成振翅高飛并搭載兩名乘客的高難度動作。

再比如與伍六七有著無法割舍的莫名緣分的女刺客梅花十三，每當(dāng)她和伍六七陷入莫名的曖昧和激動，那首《阿珍愛上了阿強(qiáng)》就會如魔音一般響起。

在這群不凡之人中間，忘記了過往的伍六七在大保雞的勸說下成為了一名似乎不太靠譜的新手刺客。為了掩飾自己刺客的身份，他開了一家理發(fā)館，成了發(fā)型師阿七。

因為阿七是新手，因此接到的任務(wù)很繁雜，比如戳瞎狗眼啊（真的是狗眼），殺掉陳阿婆啊，抓捕偷內(nèi)衣的變態(tài)啊之類的。

任務(wù)雖然繁瑣，但是阿七都盡量努力認(rèn)真的完成，希望能夠多賺點錢。可惜任務(wù)雖然小，卻依然需要阿七掙著賣白菜的錢操著賣白粉的心。

接下了貓大姐的任務(wù)去戳瞎那條傷了她心的瘋狗幫幫主汪瘋的狗眼，阿七立刻變身假裝自己是條狗混入瘋狗幫內(nèi)部。沒成想自己看上去像條狗，聞起來卻一點也不像，被汪瘋質(zhì)問要他證明自己是條狗。

所謂：狗改不了……

而刺殺陳阿婆則干脆就是個無法完成的任務(wù)。身懷絕技自信滿滿的阿七被阿婆變身黑玫瑰一頓限制級暴打，做殺手和做人的面子全都丟盡了。

在劇情一路無厘頭爆笑推進(jìn)中，阿七失憶的真相也一點一點的浮出水面，這個世界的江湖也隨之露出了猙獰的面目。

《伍六七》系列作品的畫風(fēng)很難界定，整體感覺很像是簡筆畫或者蠟筆畫的質(zhì)感，某些幀很像暴走漫畫、某些幀很像海賊王、某些幀很像周星馳的電影、某些幀很隨意簡陋卻又無法分類。

所以，隨心所欲大約就是這部國漫的風(fēng)格，是一部極具作者個人氣質(zhì)的作品，是一部完全由創(chuàng)作者決定畫風(fēng)和故事走向的作品。而這一類型的漫畫作品在國漫市場上實屬奇葩一朵。

日漫的生產(chǎn)體系健全，漫畫家多半是先在雜志連載，積累受眾后出版單行本，作品成熟后推行動畫化和電影化，周邊產(chǎn)業(yè)更是配套齊全，一步一步按部就班，漫畫家可以從作品的每個階段獲取利益保障自己的作品能夠順利推行下去。

國漫的生長體系卻完全不同，連載雜志黃了多少家想來國漫的愛好者自己都已經(jīng)不愿意去回憶了，單行本的發(fā)行更加尷尬，在沒有雜志連載保障稿費(fèi)的情況下，漫畫家往往從網(wǎng)絡(luò)連載開始。

而網(wǎng)絡(luò)連載意味著最開始漫畫家的收入是很難保障的，而當(dāng)作品越來越火，國內(nèi)所謂單行本的發(fā)售對于漫畫家來說也是很難保障收入，反而是直接動畫化能幫助漫畫家實現(xiàn)作品收益最大化。

所以國漫往往是直接從網(wǎng)絡(luò)連載跨越到動畫化，中間盡快跳過連載收入和單行本稿費(fèi)兩個環(huán)節(jié)。

在國內(nèi)這種收益環(huán)節(jié)缺乏的環(huán)境下，國漫的很多作品需要針對收益搞創(chuàng)作。這一點就導(dǎo)致了國漫市場上某一個類型火了以后，立刻一窩蜂出現(xiàn)大量的相似類型作品，短時間內(nèi)立刻消耗掉觀眾群體對這一類型的興趣。

或者是熱衷讓情節(jié)低幼化、擦邊球，只求三觀歪裂的類似微薄上“三天王妃”梗的作品來吸引眼球，不追求設(shè)計復(fù)雜情節(jié)或者世界觀創(chuàng)造宏大敘事作品。

這兩種惡性循環(huán)，讓國漫市場在虛假繁榮和資源庫枯竭的狀態(tài)下糾纏，遲遲無法形成蓬勃的態(tài)勢。

這一狀況，短時間內(nèi)無法更改，但令人欣喜的是，仍然會有人與眾不同，仍然會有人希望創(chuàng)造出能夠稱之為故事的作品。

比如被稱之為“要跟作者比命長”的《羅小黑》系列，次系列更新之慢，堪稱一集要等一年，出了一個大電影都被粉絲稱為“有生之年”的作品。

比如騰訊著名的泡面番《非人哉》，扎根在《山海經(jīng)》的沃土里，出了掛滿現(xiàn)代梗的神仙妖怪故事，雖然更新慢，但是好歹有命追。

比如在日本收獲好口碑的《一人之下》，比如被粉絲認(rèn)為是國漫第一的《秦時明月》，比如背后有著名作家加持的《四海騎鯨》……

當(dāng)然，還有創(chuàng)作者自己創(chuàng)作、自己導(dǎo)演、自己配音的《伍六七》系列。

與以上的作品相比，《伍六七》系列真的不怎么闊氣，畫面特效偶爾少幀導(dǎo)致人物打斗動作常有不流暢的現(xiàn)象，但越是這樣背后沒有大資本推動的作品，當(dāng)它獲得了成功，越能說明國漫不會死。

當(dāng)大環(huán)境充斥著純粹追求商業(yè)利益的作品時，有一部純粹個人風(fēng)格化的作品能夠脫穎而出，足以說明兩點：

第一，國漫的粉絲擁有識別作品優(yōu)劣的能力；

第二，國漫的好作品并不會被商業(yè)環(huán)境埋沒。

只要國漫的生存環(huán)境還有這兩點可以憑借，那些用熱愛來創(chuàng)作作品，那些有真正的頭腦來完成好故事的作者們就不會真的心灰意冷，那些值得期待的作品就會層出不窮的涌現(xiàn)出來。

那么回到最初的問題，國漫是否崛起了呢？

沒有！

國漫的發(fā)展注定是一條漫漫長路，雖然無論作者還是讀者都看過無數(shù)精彩的外國作品，但是自我風(fēng)格的定義、自我價值的體現(xiàn)、自我市場的完善都需要時間來磨合。國漫的生存環(huán)境和發(fā)展體系還需要更多像《伍六七》這樣極具作者風(fēng)格化的作品來協(xié)助。

目前，國漫的一切都還剛剛開始，距離“崛起”這個詞，國漫還有很長的路要走，如果非說成就，那么可以說目前的國漫已經(jīng)邁進(jìn)了擁有自我發(fā)展空間的門檻。

未來可期，喜歡漫畫，喜歡國漫的朋友不妨去看看這部簡陋而又爆笑的作品，在它簡單的畫風(fēng)里感受伍六七的粵式江湖，感受作者對精神世界的解構(gòu)化表達(dá)，感受國漫那值得期待的未來。

（文/鼠尾）