引言

通過對他們創作的漢詩作品進行分析，這一時期漢詩世界對白詩的接受已不僅局限于表面的效仿，開始以白詩為“詩媒”，將白詩中的詩句與內容在理解的基礎上加工創新以形成作者自己的內容。同時白詩中大量的典故與意象也為漢詩文人的創作提供了重要的創作靈感。

一.對白詩格式韻律的接受

除五言漢詩的創作外，這一時期日本漢詩受白居易詩歌作品的影響開始出現七言漢詩的創作。島田忠臣的《田家文集》以及菅原道真的《菅家文草》中收錄的大量七言漢詩便可看出這一語言形式的變遷。而除了常見的四句一首的絕句外，白詩的傳入還給日本帶來了律詩這一新型的詩歌體裁。雖然在當時的中國文壇中，律詩成就的佼佼者是杜甫。

但由于杜甫的作品不多，且對日本文學的影響力不大，所以白居易的律詩就成為平安文人爭相學習與模仿的典范。這一形式的傳入使得漢詩的篇幅得到很大程度的擴展。同時，律詩的創作對韻律格式都有著嚴格的要求，這就要求創作者具有一定的語言功底。除傳統的律詩外，這一時期的白詩中還出現了排律。即在嚴格按照一般律詩的格式基礎上，卻不拘泥于四韻八句的傳統律詩，不斷將其延長到五韻甚至五十韻，并且各句之間嚴格遵循平仄。

如白居易的《代書詩寄微之》一詩，其排律就多達五十韻。可見這一時期詩歌的形式和聲律都較前代更為成熟。而菅原道真作為日本漢文學的杰出代表，其對中國詩歌尤其是白居易詩歌的深入鉆研，為其漢詩創作的發展與創新奠定了良好的文學基礎。成為日本第一位仿照白居易律詩進行排律的漢詩文人。

例如其創作的漢詩《新月》排律多達20韻，《敘意》一詩更是多達一百韻。這些都是日本平安時期長律詩的典型代表。此后，經過日本漢詩文人不斷學習與嘗試，律詩在日本漢文學中逐漸發展起來。除了這些仿照白居易七言詩與律詩創作的“白體詩”外，也出現了更為靈活的“仿體詩”，如兼明親王的《憶龜山·二首》便是仿照白居易《憶江南》的形式創作的。現舉其中一首為例進行分析：

兼明親王《憶龜山》，白居易《憶江南》憶龜山，江南好，龜山久往還。風景舊曾諳。南溪夜雨花開后，日出江花紅勝火，西嶺秋風葉落間。春來江水綠如藍。豈不憶龜山。能不憶江南。

可以看出這兩首詩都采用了長短句相結合的結構，其句式結構都采了“35775”的形式，且詩歌的韻律也幾近相同?？梢娺@一時期的漢詩文人對中國詩歌的學習借鑒已經不僅局限于詩句，意象等方面。他們對詩歌的格式及韻律有了一定的認知，同時能夠主動結合本民族的詩歌風格，將這些從中國傳入的文體格式靈活地運用在自己的創作當中，推動了日本漢詩的進一步革發展。

更有甚者，如日本的“學問之神”菅原道真就仿照白居易的《春深·二十首》創作了《寒早·十首》。在形式上，這十首詩同白居易的二十首詩的格式相同，且每一首詩都是以同一句詩作為開頭首句，并用題目二字作為第二句的首詞作為引導。例如，白詩每首都以“何處春深好”做開頭，下一句詩是以“春深”為開頭進行創作。

道真詩則是以“何人寒氣早”作為每首詩的開頭，并以“寒早”作為每首第二句的開頭。在內容上，每一章節圍繞一個內容進行講述，但彼此之間卻環環相扣，內容連貫。這一獨特的詩歌形式被稱為“定格聯章”。其中“定格”指的是固定不變的格式?！奥撜隆眲t指的是將兩首以上的相同格式的詩文連起來組成一整套詩文。這類詩文在格式與韻律上都有嚴格要求，如每首詩的字數與句數都要保持一致，并且在韻律方面也要有一定規律，文體的要求十分嚴格。菅原道真能將這一形式靈活運用在自己的創作中，可見作為這一時期的代表他在漢詩創作方面的造詣極高。

二.對白詩詩句的接受

這一時期的接受方式不同于平安初期對白詩詩句的直接摘錄與套用，大多作者已經對白詩已有更深層次的理解。因此，在汲取白詩詩句時多是將詩句加以消化與創新后再融入自己的詩文中。以島田忠臣的作品為例，在《春日雄山寺遠望》中“吹綻三千世界花”化用的是白詩《春日題乾元寺上方最高峰亭》中的“見盡三千世界春”一句。在《夏日納涼》中更是創新地將白詩中的“魚筍朝餐飽”這一中式消暑方法，靈活化用成“把來冰顆飡三口”的日式消暑方式?？梢娫娙藢Π自姷睦斫獬潭纫约霸娙说莫殑撔浴Ｔ僖缘勒娴淖髌窞槔凇遁鸭液蠹分械摹恫怀鲩T》一詩，其“一從謫落在柴荊，萬死兢兢跼蹐情。”

中的“柴荊”就出自白詩《秋游原上》中“清晨起巾櫛，徐步出柴荊”一句。而“都府樓才看瓦色，觀音寺只聽鐘聲?！币痪?，化用的是《香爐峰下新卜山居草堂初成偶題東壁》一詩中“遺愛寺鐘欹枕聽，香爐峰雪撥簾看?！币痪洹Ｔ凇遁鸭椅牟荨分?，如卷二的《秋夜》一詩中“梁上雞遲知未曉”化用了白詩《晚秋夜》中“鄰雞鳴遲知夜永”一句?！霸鹿馑歧R無明罪，風氣如刀不破愁?！被昧税自姟锻砗分小凹本傲魅缂?，凄風利似刀”一句。卷四的《法華寺白牡丹》中“名猶喚牡丹”化用了白詩《白牡丹》中“亦占牡丹名”一句。

卷四的《正月十六日，憶宮妓踏歌》其中“此夜應同新月色，他鄉不似舊年心。”化用的是白居易《八月十五夜禁中獨直對月憶元九》中“三五夜中新月色，二千里外故人心?！币痪?。此外還有卷五《雨晴對月，韻用流字》中的“蟋蟀寒聲五夜秋”化用的是白詩《九日寄微之》一詩中“蟋蟀聲寒初過雨。”再如卷六《答裴大使見酬之作》一詩中“相勸故人何外事，只看月詠望風嘲”化用的是白詩《將歸渭村先寄舍弟》中“詠月嘲風先要減，登山臨水亦宜稀”一句。

在《后集》中的《聞旅雁》中的“我為遷客汝來賓，共是蕭蕭旅漂身?！被玫氖前自姟斗怕醚恪分小拔冶颈比私褡l謫，人鳥雖殊同是客?！币痪?。卷6中更是將白居易《春江》一詩中“鶯聲誘引來花下”一句直接當做題目。這一接受類型在大江維時的作品中也有體現，其《林開霧半收》就是以白居易《重修香山寺畢題二十三韻以紀之》中的“林開霧半收”為題。

諸如此類的接受案例還有許多，在此不做一一列舉?？梢姷勒孀髌穼Π自娛捉邮芮闆r更為普遍。正如金子彥二郎曾在《平安時代文學與》中對《菅家文草》中白詩的接受情況統計提到：《菅家文草》中引用化用白詩多達八十余次，涉及白詩超過五百余首，可見道真的詩文頗具白詩之風。

三.對白詩題目的接受

在這一時期的漢詩世界中對白詩的題目、意象及詩文中所體現的儒釋道精神的接受也較為多見。從對題目接受的角度來看，有許多對題目類型的靈活化用的案例。如《白氏文集》中許多詩文都是以時間為題的，這一命題規律也展現在平安時期的漢詩作品當中。如白詩中有許多帶有“八月十五夜”的題目，島田忠臣的《田氏家集》中也有許多類似的題目。如《八月十五夜宴月》、《八月十五夜惜月》以及《八月十五夜宴各言志》這三首都是以此為題的漢詩。菅原道真的《其菅家文草》中也有《八月十五夜月亭遇雨待月》、《戊子之歲，八月十五夜，陪月臺，各分一字》、《八月十五夕，待月。

席上各分一字》、《八月十五夜思舊有感》以及《八月十五夜，同賦秋月如毛珪，應制》等7首以“八月十五夜”為題的漢詩。而在島田忠臣之前，日本漢詩中從未出現過吟誦月夜的詩文，可見他是現存日本古代文學中最早使用此題目與題材的漢詩文人。除了這樣直接的引用外，島田忠臣創新性地對這一題目進行化用，創作了《十二月十五夜對月》一詩。此外其文集中更是有多達22首漢詩都是以時間為題的。

同樣在菅原道真的《菅家文草》中也有約58首以時間題的漢詩，白居易的詩歌還多以事物命題，如四季、自然景物與景觀（雪、月、風、霜、秋月、梅、蘭、竹、菊、山川與寺廟等）以及動植物等。這些內容正如前文所述，十分契合日本民族喜愛自然風光，感慨四季變遷的審美意識，故島田忠臣與菅原道真的作品中有許多以這些事物及景觀為題的詩。在《田氏家集》中有《早秋》、《題初雪》、《惜櫻花》、《見蜘蛛作網》、《夏日納涼》等30余首相關漢詩。《菅家文草》中以此為題的漢詩更是多達134首。

這一時期的日本漢詩中也出現了這樣的內容。如《田氏家集》中以《游山寺》、《酬裴大使答詩》等以贈答與交游為題的30余首漢詩。《菅家文草》中的這類題目更是多達百余首，有《春日獨游三首》、《別文進士》以及《冬夜對月憶友人》等名篇。在此之前，平安文學中還未曾涉及此類題目的漢詩作品，可見兩位作者對白詩的接受比較全面且深入。

從對題目本身的接受情況來看，有直接引用白詩題目的案例。如島田忠臣的《無題》《自詠》以及道真的《就花枝》、《南園試小樂》以及《不出門》等都與白詩同詩名。

四.對白詩中意象的接受

從對白詩意象的接受情況來看，白詩中對自然事物與景觀的描摹為平安文人提供了豐富多樣的意象以及靈感。如島田忠臣將白詩看作是其創作的“詩媒”并在其詩中寫道“坐吟臥詠玩詩媒，除卻白家余不能”以及“聲價隨風吹扇俗，詩媒逐電激成章?！钡脑娋?。第一例“除卻白家余不能”突出了白居易詩文的獨尊地位。第二例中“詩媒逐電激成章”更為強烈，用夸張的手法，將作者閱讀與學習白詩的感受比喻成像觸電般猛然獲得創作的靈感。由此可見白詩對島田忠臣的影響十分深刻。

在忠臣的作品中我也可以發現，“詩媒”的應用不光體現在對白詩詩句的活用，更多的是將白詩中的一些意象開創性地運用在忠臣的漢詩中。如《田氏家集》中的《夏日納涼》一詩中的“蕉紗”與“夏服”是對白詩《晚夏閑居，絕無賓客，欲尋夢得，

結言

如白居易詩集中的注釋多是以“自此后詩作”這一格式書寫的，此外，白居易的作品中還經常會使用，故云”這一形式。道真的作品中也常出現這一表述。可見，道真詩集中的注在很大程度上受到白集作注方式的影響。