說(shuō)起徐熙畫派，相信喜歡國(guó)畫的朋友們不會(huì)陌生了。徐熙畫派簡(jiǎn)稱為“徐派”，是中國(guó)著名的畫派之一，同時(shí)也是五代花鳥(niǎo)畫兩大流派的其中之一。其最具有代表性的畫家就是南唐時(shí)期的徐熙了，金陵人，也就是如今的江蘇南京人。他是我國(guó)繪畫歷史上第一個(gè)自心自性自悟自得的花鳥(niǎo)畫家，以其天才的杰出表現(xiàn)，畫風(fēng)影響了五代江南地域畫家的藝術(shù)追求，別創(chuàng)野逸一格，由此形成徐熙畫派，對(duì)后世花鳥(niǎo)畫影響頗深。

雖江南一布衣，但志節(jié)高尚，放達(dá)不羈，多狀江湖，所繪的汀花野竹、小鳥(niǎo)淵魚、草木蟲獸，皆妙入造化。徐氏的筆墨技巧，對(duì)于后世影響很大，至徐熙之孫徐崇嗣出，徐熙畫派名聲漸振。后經(jīng)張仲、王若水，到明代沈周、陳道復(fù)、文征明、徐渭等人加以發(fā)展，成定型的水墨寫意花鳥(niǎo)畫，從而與黃筌的花鳥(niǎo)畫派，兩者互相競(jìng)爭(zhēng)，影響了宋、元、明、清千余年的花鳥(niǎo)畫壇。

畫派特點(diǎn)：

所作花木禽鳥(niǎo)，形骨輕秀，樸素自然，清新淡雅，獨(dú)創(chuàng)”落墨法“。”沒(méi)骨漬染，輕淡野逸“”下筆成珍，揮毫可范“，風(fēng)格”清新灑脫“。[1]注重墨骨勾勒，淡施色彩，流露瀟灑的風(fēng)格，故后人以’徐熙野逸”稱之。

畫派演變：

中國(guó)的花鳥(niǎo)畫在五代趨向成熟，而寫實(shí)就是其成熟的標(biāo)志之一。黃筌始創(chuàng)的勾線填彩，奠定了工筆花鳥(niǎo)畫的基礎(chǔ)，具有開(kāi)宗立派的歷史意義。徐熙則以一介布衣，游戲筆墨，將當(dāng)時(shí)已經(jīng)成熟的水墨山水畫的技法融入花鳥(niǎo)畫中，開(kāi)創(chuàng)了“落墨為格，雜彩副之”的“落墨法”花鳥(niǎo)畫新風(fēng)格，與黃筌的細(xì)筆重彩形成兩大流派。此后一千多年花鳥(niǎo)畫歷經(jīng)起落盛衰，但繪畫風(fēng)格一直在這兩大流派的影響之下。

徐熙為人“志節(jié)高邁，放達(dá)不羈，以高雅自任”，擅畫江湖間汀花、野竹、水鳥(niǎo)、魚蟲、蔬果。他在《翠微堂記》中自謂：“落墨之際未嘗以傅色暈淡細(xì)碎為工。”其畫筆墨粗細(xì)兼施，縱橫野逸，志在標(biāo)新立異。但當(dāng)時(shí)正是“諸黃”的富貴艷麗、工致精細(xì)畫風(fēng)占據(jù)主流，故被譏為“粗惡不入格”，排除在皇家畫院之外。但徐熙在寫實(shí)基礎(chǔ)上求筆墨之變，卻也適應(yīng)了繪畫由稚拙進(jìn)入寫實(shí)，又由寫實(shí)轉(zhuǎn)向?qū)懸獾陌l(fā)展總趨勢(shì)。因此，他的畫風(fēng)漸漸為人所識(shí)，對(duì)后代花鳥(niǎo)畫發(fā)展的影響力甚至超過(guò)“諸黃”。

畫派影響：

徐熙善畫花竹、禽魚、蔬果、草蟲。他經(jīng)常漫步游覽于田野園圃，所見(jiàn)景物多為汀花野竹、水鳥(niǎo)淵魚、園蔬藥苗。每遇景物，必細(xì)心觀察，故傳寫物態(tài)，皆富有生動(dòng)的意趣。在畫法上他一反唐以來(lái)流行的暈淡賦色，另創(chuàng)一種落墨的表現(xiàn)方法，即先以墨寫花卉的枝葉蕊萼，然后著色。這種題材和畫法都表現(xiàn)他作為江南處士的情懷和審美趣味，與妙在賦彩、細(xì)筆輕色的“黃家富貴”不同，而形成另一種獨(dú)特風(fēng)格，被宋人稱為“徐熙野逸”。徐熙的孫子徐崇矩、徐崇嗣、徐崇勛皆善畫。

進(jìn)入北宋后，由于當(dāng)時(shí)“黃家富貴”成為北宋宮廷花鳥(niǎo)畫的標(biāo)準(zhǔn)，徐崇嗣不得不放棄了祖父筆下的野花野草，而是宮中的牡丹、海棠、芍藥、桃竹、蟬蝶、繁杏等，都是富貴畫，但他又標(biāo)新立異，創(chuàng)造了一種不用墨筆，直以彩色圖之的“沒(méi)骨”畫法。

徐熙與黃筌都代表了五代花鳥(niǎo)畫的新水平，具有重要?dú)v史地位。黃成為院派花鳥(niǎo)畫的典范;徐開(kāi)水墨淡彩和水墨寫意花鳥(niǎo)畫的先河。由此形成了花鳥(niǎo)畫中的兩大流派。此后花鳥(niǎo)畫的發(fā)展就是在這兩大流派的基礎(chǔ)上，不斷地演進(jìn)變化，逐漸呈現(xiàn)出了多姿多彩的格局。一般說(shuō)來(lái)，宮廷繪畫中更多的是富貴的畫風(fēng)，而在民間則是野逸的畫風(fēng)在流行。