郵票雖然在人們的日常生活當中，基本上已經不會再出現了，但是當年那個需要用郵票才能將信件寄出去的年代，卻成了很多人腦海中的回憶。不過，雖然信件沒有了，但是郵票還是有很多的，很多郵票采用了古代畫作的內容，比如將搗練圖制作成郵票，那這種搗練圖的郵票有沒有收藏價值呢?搗練圖原本畫的又是什么內容?

說到搗練圖其實大家都知道還是非常非常出名的，但是這些問題也不大的，所以最近也出了一些相關的郵票，那么這個搗練圖的郵票收藏價值高不高呢?現在市場的價格又是多少呢?下面我們一起來分析揭秘看看吧，感興趣的也別錯過了，速度來看看具體的情況吧!

搗練圖郵票為何廣受好評：

第一，題材優秀。中國古代傳世名畫題材歷來是我國郵票的熱點題材，更是本次行情的熱點，就連一年前還在深度折扣的2011年的八十七神仙卷收購價都已經是面值之上，可見古代名畫題材優多么的火爆。而搗練圖的歷史地位一點也不比仕女圖差，可見畢竟會成為今后追捧的熱點。

第二，設計合格。盡管名畫題材很好，喜聞樂見，但設計還是影響價值的重要因素。2011年的神仙卷由于設計較差，使得至今價格依舊不高，浪費了一個絕好的題材。而今年的搗練圖盡管設計并非完美，但起碼是及格分，甚至小型張的設計好更好些，起碼有70分了。

第三，價格受到蝴蝶效應的影響。1984年至今已經發行了不少古代名畫題材，其中升值最多的是仕女圖小型張，由于發行量僅103萬，目前價格已經超過千元，升值500多倍，遠高于同期發行量更少的兵馬俑和益鳥小型張，可謂是小型張的經典之作。

《搗練圖》的收藏價值：

1，乃藝術珍品，該郵票運用了多種技術，將唐代婦女在搗練、理線、熨平和縫制勞動操作時的情景描繪的出神入化，足以見得唐代的搗練技術。

2，此郵票乃當代人的智慧結晶，在設計上面把畫作神韻發揮得淋漓盡致，集郵靜態美又有動態的感覺，非常有收藏價值。

搗練圖郵票背景詳情：

《搗練圖》是中國唐代名畫，是一幅工筆重設色畫，表現貴族婦女搗練縫衣的工作場面。系盛唐時的一幅重要的風俗畫，對后世繪畫風格有重大影響，是唐代仕女畫中取材較為別致的作品，系唐代畫家張萱之作。

此圖描繪了唐代城市婦女在搗練、絡線、熨平、縫制勞動操作時的情景，在長卷式的畫畫上共刻畫了十二個人物形象，按勞動工序分成搗練、織線、熨燙三組場面。畫中人物動作凝神自然、細節刻畫生動，使人看出扯絹時用力的微微后退后仰，表現出作者的觀察入微。其線條工細遒勁，設色富麗，其"豐肥體"的人物造型，表現出唐代仕女畫的典型風格。

畫作原屬圓明園收藏。1860年“火燒圓明園”后被掠奪并流失海外，現藏美國波士頓博物館。

創作背景

唐代是中國古代文化藝術發展到繁榮昌盛的時代。當時的繪畫興旺鼎盛，產生出近四百名有史可查的優秀畫家，遺留下諸多異彩煥發的藝術杰作。

盛唐，長安是全國的絲織品生產中心，都城內有少府監、織染署、掖庭局等機構，下設官營絲綢作坊。玄宗后期，宮中專為楊貴妃造作錦秀金玉之工就達千人。官府作坊內也有為數不少的奴婢，一些技藝出眾的被分配到掖庭局勞作，所得報酬僅為日常衣食。《搗練圖》中所描繪的勞作景象，真實再現了她們的生活。

在仕女畫發展的早期——漢魏晉時期，畫家筆下的仕女多是秀骨清相，薄衣廣袖。在這一時期繪畫理論著作中稱仕女畫家為“青工綺羅”。到仕女畫發展到中期的唐五代時期，朱景玄在《唐朝名畫錄》中始有“仕女’”之稱。畫家創作的仕女形象也演變成張萱畫中所描繪的形象，以求更加符合于當朝統治者的審美趣味。在唐代，精工仕女的畫家有張萱、周昉等，張萱是周昉的的老師，其工細妍麗，代表了唐代仕女畫的典型風格。但因時代久遠，張萱的繪畫作品多數都散佚無存。現存的《搗練圖》卷、《虢國夫人游春圖》卷和《武后行從圖》雖或為后人摹本，但仍可令人窺見其繪畫技藝之一斑。

盛唐，上至宮廷下至民間都崇尚肥美。張萱筆下女性臉圓而飽滿，體態豐腴健碩，盡顯大唐女性的華貴之美。這些生活優渥的女性神態多惆悵與苦悶，慵懶之態盡顯。

《搗練圖》中女子衣著是盛唐時半露胸式衫裙裝的代表。圖中的成年女性都穿短襦，肩上搭有披帛。衣飾色彩柔和，艷而不俗，朱紅、緋紅、橙黃、草綠等交相輝映。裙薄如蟬翼，以極細的筆觸勾畫出衣裙上織印的花紋，變化豐富。澳門學者、美術史博士陳繼春認為，這種紋樣與日本正倉院法隆寺所收藏的唐代織錦的色澤十分相似。畫中女性皆梳中晚唐流行的高髻，應和了白居易“時世高梳髻”的風姿。