說到蜀繡，也可稱之為“川繡”，這是我國四大名繡之一，與另外湘繡、蘇繡、粵繡這三個齊名。蜀繡是在絲綢或是其他織物上使用蠶絲線繡出花紋或圖案的中國傳統工藝，是中國傳承時間最長的刺繡之一，以其明麗清秀和細膩精湛的針法形成了擁有自身獨特云霧的繡品，其豐富的程度位居四大名繡之首。

1、蜀繡藝術起源

蜀繡藝術起源于四川盆地的川西平原，因為川西平原古稱“蜀”，故川西的手工刺繡被國人稱為“蜀繡”。蜀繡的興起與蠶絲織品的出現密切相關。“蜀”字在古時是一種野蠶的名稱，后來因為蠶絲業的興盛，川西也就被稱為“蜀”。

根據三星堆出土的文物考證，蜀繡距今已經有三千多年的歷史。蜀繡最初只是繡一些簡單的日常用品，如服飾、桌布、枕套、鞋墊、戲服等，并沒有形成規模，且官方也未設專門的織造機構來負責管理蜀繡的生產和技藝開發，所有的蜀繡織品以散落在民間的形式存在著。

西漢時設置了錦官，即管理絲織品的機構，包括蜀錦、蜀繡等生產銷售。西漢末，蜀地“女工之業，覆衣天下”，名聲在外。三國時，蜀錦、蜀繡被當做軍用物資，用來換取作戰之需。西晉時，蜀錦、蜀繡與金銀珠玉被共同列為蜀地寶物。

這份收藏在成都市檔案局(館)的《成都縣志》就記載：成都以錦為名，所以別名就是錦官城。蜀錦、蜀繡作為上貢之物，在宋朝元豐年間，呂汲公(呂大防)建立錦院。錦院的建立使蜀錦的生產規模和技術都有了很大的提高，為蜀錦、蜀繡的發展畫上了濃墨重彩的一筆。其中另一份資料告訴了我們錦江名字的由來，也給大家說一說吧~

這份資料表達了眾多織工在江中洗濯蜀錦，使蜀錦、蜀繡更加鮮亮美麗，濯(zhuó)錦之江也因而得名“錦江”。

1830年，“三皇神會”(該組織由：輔、料、師組成)成立，由“三皇神會”制定相關的祀奉條規中規定并負責調節行業內部糾紛事宜。

1903年，在沈榮坤和周考懷的先后主持下，成立了“四川勸業總局”對蜀繡行業的生產、銷售進行管理。

20世紀50年代末，蜀繡有過一段發展的高峰，但之后蜀繡一直沒有像蘇繡那樣大放異彩。

70年代末，蜀繡遍布四川民間。川西農村幾乎是“家家女紅，戶戶針工”，人數達四五千之多，相當于刺繡工廠在職職工的15倍。她們除刺繡被面、枕套、頭巾、手巾、襯衣、桌布等幾十個品種外，還積極生產外貿出口的生紡繡片、繡屏等。繡品仍保持濃厚的地方特色。蜀繡這一傳統工藝的發展，時常得到畫家的大力支持，如《薛濤制箋圖》繡屏，就是畫家趙蘊玉提供繡稿，由刺繡工藝師加工再創造的一幅佳作。它還采用“線條繡”，在潔白的軟緞面料上運用暈、紗、滾、藏、切等技法，以針代筆，以線作墨，繡出來的花紋線條流暢、瀟灑光亮、色調柔和。不僅增添了筆墨的濕潤感，還具有光潔透明的質感。

2006年5月20日，蜀繡被列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。

2012年12月，蜀繡正式被中國國家質檢總局批準為地理標志保護產品。

近幾年來，中國元素席卷全球，刮起了強烈的中國風，中國的傳統手工藝品也在全世界備受矚目。2013年國家領導人在參觀坦桑尼亞婦女與發展基金會時,送出的國禮中有一款大熊貓蜀繡。這份特殊的國禮,再一次將人們的目光聚焦在蜀繡這門古老的工藝美術品上。

2、蜀繡淵源

最早記載蜀繡的文字，出于西漢文學家楊雄《繡補》一詩，詩中表達了作者對蜀繡技藝的高度贊譽。晉代常璩(qú)在《華陽國志·蜀志》中，則明確提出蜀繡和蜀中其他的物產，包括壁玉、金、銀、珠、碧、銅、鐵、鉛、錫、錦等，皆可視為“蜀中之寶”，充分說明蜀繡作為地方工藝品的珍稀獨特。其實，蜀繡的歷史跟蜀錦一樣，都是萌芽于古蜀時期先人的智慧和創造。據文獻記載，蜀國最早的君王蠶叢已經懂得養殖桑蠶。漢末三國時，蜀錦蜀繡就已經馳名天下。作為珍稀而昂貴的絲織品，蜀國經常用它交換北方的戰馬或其他物資，從而成為主要的財政來源和經濟支柱。唐代末期，南詔進攻成都，掠奪的對象除了金銀、蜀錦、蜀繡，還大量劫掠蜀錦蜀繡工匠，視之為奇珍異物。時至宋代，蜀繡之名已遍及神州，文獻稱蜀繡技法“窮工極巧”。成都地區因其自然地理條件優越，盛產絲帛，因此蜀錦蜀繡的制作生產“冠于天下”。

晉代常璩《華陽國志》中記載，當時蜀中的刺繡已十分聞名，并把蜀繡與蜀錦并列，視為蜀地名產。最初，蜀繡主要流行于民間，分布在成都平原，世代相傳。至清朝中葉以后，逐漸形成行業，尤以成都九龍巷、科甲巷一帶的蜀繡為著名。當時各縣官府所辦的“勸工局”也設刺繡科，可見其制作范圍之廣。當時的生產品種主要是官服、禮品、日用花衣、邊花、嫁奩(lián)、彩帳和條屏等等。

明代末期著名的女將秦良玉，在丈夫馬千乘遇害后，因子年幼，她代丈夫行職，帶軍隊抗擊清軍、剿滅奢崇明以及張獻忠之亂等，立下了赫赫戰功。崇禎皇帝在召見她時，贈送她一件黃緞綢的“金繡蟒鳳衫”蜀繡官服，前身繡有金色的四爪蟒，后背及兩袖是栩栩如生的彩鳳，裙腳的壽山福海襯托著祥云朵朵。崇禎皇帝還賦詩一首表彰她的戰功：“蜀錦征袍手制成，桃花馬上請長纓，世間不少奇男子，誰肯沙場萬里行”。《古董瑣記》里也有對“秦良玉平金繡蟒鳳衫”的記載，可見這件絕世“金繡蟒鳳衫”稀罕之處。據說近代的冰心、郭沫若等也對秦良玉和這件“金繡蟒鳳衫”多有贊賞。

3、蜀繡的針法

3.1、暈針

是一種有規律的長短針，分全三針是長短不等的三針;二二針是兩長兩短的;二三針是兩長三短的針。各種針腳都是密接相挨著的，每排的長短不等，但針腳是相連的，交錯成水波紋;全三針適用于傾斜運針的繡面，向左傾斜的先由短針到長針;從右傾斜的先由長針到短針。二二針適用于小面積的部位。二三針用處較廣，凡正面或稍傾斜的繡面都適用此種針法，繡花、鳥、蟲、魚、人物、走獸不僅易于浸色，而更能事物的自然和真實感。

3.2、摻針

每一層都是一樣長的針腳，針與針緊密靠著，另一層接在頭一層的針腳上，運針時是從內向外，如繡花瓣能夠浸色多。

3.3、柘木針

是有規律的長短針，每層的色不一樣，而是縫插針，頭一層是長短的密針，長的柘木在短針內，第二層柘木在長的內，二層以下是稀針蓋在第一層上，第三層的針腳需搭在第一層的線上，這種針法可以浸色，多用于繡花卉翎毛。

3.4、車凝針

是長短不齊的亂針腳，一針接一針先外繡，每針相接處不蓋頭，運針時由內向外或由兩側向中間摻攏，這種針法能夠隨事物的自然形態而體現生動活波。

3.5、貫針

是長短不齊的針腳，是在已經繡的繡面上表現其色彩的濃淡及其調和，一般是兩針間貫一針，三針貫兩針，如繡甲的尖端，碟翅的隱紋都適用與此種針法。

3.6、閂針

是一種短的針腳，一般用在繡好的繡面上是為了更能體現色彩調和，按繡物的具體需要用二二針或二三針閂，一般只用兩色。深的閂淺色，淺色閂深色。此種針法適用于繡山水和孔雀羽毛等以體現其真實和色彩。

3.7、插針

類似暈針的亂針腳，在運針上是，頭一道長短直針，二到長短針插到頭一道的針腳內，針腳視繡物的面積大小而增減，一般用來繡雀鳥走獸的羽毛，或先插后載用于繡碟須和羽毛的中干。

3.8、撒針

是用于繡物上添色或調和色彩，運用一種稀疏不規則的針腳撒上去，隱約的顯現一種色彩。適用于繡金魚的尾尖、雀鳥尾子和脊椎花紋等。

3.9、滾針

是長短針，一針靠一針的滾，在滾得不露針腳的葉藏滾;滾的稀疏現針腳的叫亮滾。適用于蜀葵，芙蓉花的葉脈，以及樹藤、松針、煙云，人物衣褶等。這種針法能夠體現繡物的自然形態。

3.10、扣針

針腳整齊，針與針之間精密靠著，一層一個色，層與層間分界有一()線，頭一層須蓋上次層的()線，在頭一層針腳上搭頭，運針時是倒起運，由內到外，能顯示出繡物的凸凹形狀。

3.11、藏針

是長短直線針，由上至下或由下至上，后一針須蓋上一針腳，逐漸靠緊，針腳交錯做到伏貼平整，適宜繡人物頭面能體現肌肉紋理。

3.12、飛針

是長短不一的亂針腳。在運針上有的兩針相逗，有的用柘木適用與浸色上的補充繡法，而掩藏原針層的埂子。

3.13、梭針

是長短不齊，由上而下或由下而上，而上一行一行稀疏的虛針腳。如用于繡山水的石巖等。

3.14、虛針

是長短不齊，一上一下細密不均的直線針法。一般用縱橫參差的短針，如繡山水，著墨處用密針，不著墨處用于虛針。

3.15、績針

是一針靠一針的直線針腳。一般用于鋪地，用長短的細針在繡面上繡花紋，如鳳尾上的花紋等。

4、蜀繡之題材

蜀繡題材多為花鳥、走獸、山水、蟲魚、人物，講究“針腳整齊，線片光亮，緊密柔和，車擰到家”。

5、蜀繡獨特風格

蜀繡有自己獨特的運針方法和刺繡技藝，具有較強的表現力和藝術效果。起源于川西民間的蜀繡，由于受地理環境、風俗習慣、文化藝術等各方面的影響，經過長期的不斷發展，逐漸形成了嚴謹細膩、光亮平整、構圖疏朗、渾厚圓潤、色彩明快的獨特風格。人們把蜀繡的藝術風格概括為“嚴謹細膩的針法，淡雅清秀的色彩，優美流暢的線條，中國水墨畫的格調”。

蜀繡以軟緞、彩絲為主要原料，其繡刺技法甚為獨特，至少有100種以上精巧的針法繡技,如五彩繽紛的衣錦紋滿繡、繡畫合一的線條繡、精巧細膩的雙面繡和暈針、紗針、點針、復蓋針等都是十分獨特而精湛的技法。當今繡品中，既有巨幅條屏，也有袖珍小件;既有高精欣賞名品，也有普通日用消費品。比如北京人民大會堂四川廳的巨幅“芙蓉鯉魚”座屏和蜀繡名品“蜀宮樂女演樂圖”掛屏、雙面異色的“水草鯉魚”座屏、“大小熊貓”座屏，就是蜀繡中的代表作。