導(dǎo)讀工筆畫，也可以很！淡！雅！劉謙祖籍湖北襄陽，20世紀(jì)80年代初入伍到北京工作生活至今。歷任放映員、政治指導(dǎo)員、宣傳處副處長(zhǎng)、軍樂團(tuán)團(tuán)長(zhǎng)兼舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)師，高級(jí)....

工筆畫，也可以很！淡！雅！

劉 謙 祖籍湖北襄陽，20世紀(jì)80年代初入伍到北京工作生活至今。歷任放映員、政治指導(dǎo)員、宣傳處副處長(zhǎng)、軍樂團(tuán)團(tuán)長(zhǎng)兼舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)師，高級(jí)美術(shù)師，大校軍銜。現(xiàn)為中國美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員、中國舞臺(tái)美術(shù)家學(xué)會(huì)會(huì)員、中國工筆畫學(xué)會(huì)會(huì)員、北京美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員、北京書法家協(xié)會(huì)會(huì)員。先后進(jìn)修于中國戲曲學(xué)院舞美系、中央美術(shù)學(xué)院國畫系、中國現(xiàn)代工筆畫院。

其在廣泛吸取傳統(tǒng)繪畫之厚養(yǎng)的同時(shí)，師法大自然之造化，以時(shí)代之審美視角詮釋大美。他的花鳥畫法度嚴(yán)謹(jǐn)、立意高遠(yuǎn)，色彩素淡而清新，用筆細(xì)膩而雅致。其作品素材多取自鄉(xiāng)土、雨林、海角等野逸、閑達(dá)之境。他善用大景式滿構(gòu)圖和真摯細(xì)密的線性手法刻畫密林、海礁、草木、花禽的多彩風(fēng)姿。傾力構(gòu)筑屬于自己的繪畫語境，并多有心得和收獲。經(jīng)過多年的執(zhí)著探索，創(chuàng)作了大量的優(yōu)秀作品。

其作品先后在全國第九屆工筆畫大展、“墨韻嶺南”全國中國畫大展、“翰墨齊魯”首屆全國花鳥畫大展；婁東（太倉）中國畫大展中分別獲得優(yōu)秀獎(jiǎng)（最高獎(jiǎng)）。代表作品有《溫網(wǎng)知音》《故鄉(xiāng)暖陽》《傲骨》等。

《暖日》《尋覓》《春曉》《清風(fēng)碧影》等數(shù)十幅作品先后入選全國各類大展并被多家專業(yè)美術(shù)機(jī)構(gòu)收藏。其作品及論文先后刊載于《人民日?qǐng)?bào)》《美術(shù)報(bào)》《解放軍報(bào)》《舞臺(tái)美術(shù)家》《文藝報(bào)》《中國武警報(bào)》《丹青世界》等報(bào)刊。

醉滿庭 2019年 紙本設(shè)色 68cm×45cm

自在清風(fēng) 2019年 紙本設(shè)色 68cm×136cm

藝術(shù)語言的虛似性與現(xiàn)代形式的衍變

——?jiǎng)⒅t對(duì)工筆花鳥畫走向現(xiàn)代的解讀

賈德江

中國工筆花鳥畫的歷史悠久，至隋唐已達(dá)極盛，發(fā)展到五代兩宋時(shí)進(jìn)入更加輝煌的時(shí)期。其表現(xiàn)形式以描繪精工和擅于設(shè)色見長(zhǎng)，其鮮明特點(diǎn)是把“應(yīng)物象形”的具象寫實(shí)性、“骨法用筆”的抽象表現(xiàn)性與講求秩序韻律的裝飾性結(jié)合起來，寄情于大自然，創(chuàng)造足以引發(fā)人們精神遐想的深遠(yuǎn)意境。然而，自從水墨寫意畫躍居畫壇主流地位之后，工筆花鳥畫受到文人士大夫的冷落，逐漸走向衰微。

紫氣飄香金線長(zhǎng) 2015年 紙本設(shè)色 120cm×240cm

工筆花鳥畫的真正復(fù)興，實(shí)際上起步于中華人民共和國成立之后，而大成于20世紀(jì)八九十年代。中華人民共和國成立后的五六十年代，由于處在鞏固新政權(quán)、建設(shè)新社會(huì)的大背景下，直接為政治服務(wù)反映現(xiàn)實(shí)生活的工筆人物畫得到相應(yīng)發(fā)展，青綠山水仍較少有人涉足，而工筆花鳥畫僅有雙勾設(shè)色一種取得了顯著成就，形成了以于非和陳之佛為首的南北兩派。北京的于非畫法得之于兩宋院體畫，突出了筆法的剛健婀娜、賦色的鮮明富麗及花鳥的形神與生意，風(fēng)格濃艷厚重;南京的陳之佛畫法，入宋出元又旁參日本畫法，疏淡精致，饒有情趣，風(fēng)格清逸典雅。隨后遭遇十年“文革”，阻斷了工筆花鳥畫的發(fā)展，使其再次陷入低谷。

20世紀(jì)八九十年代，處于改革開放的新時(shí)期。隨著國門重新開啟和畫家心態(tài)的開放，人們開始更自覺地反思古代傳統(tǒng)和近現(xiàn)代傳統(tǒng)，更全面系統(tǒng)地了解西方繪畫，積極拓展花鳥畫的精神空間，大膽地試驗(yàn)藝術(shù)形式，向西方現(xiàn)代藝術(shù)汲取養(yǎng)分，向遺忘了的古代傳統(tǒng)尋根，向歷久而彌新的民間美術(shù)求索，掀起了進(jìn)一步弘揚(yáng)五六十年代貼近生活、走向自然和關(guān)注時(shí)代精神的創(chuàng)作熱潮，在主觀感受、內(nèi)心世界的表達(dá)上，在藝術(shù)語言、形式技巧的完善和藝術(shù)個(gè)性的發(fā)揮上，進(jìn)行了積極而富有成效的探索和突破，出現(xiàn)了空前振興的局面，形成了工筆花鳥畫多角度多層面的現(xiàn)代形式衍變，呈現(xiàn)出一派繁盛景象。

竹韻清影 2017年 紙本設(shè)色 136cm×68cm

正是在這樣的環(huán)境氛圍陶染下，劉謙開始了工筆花鳥畫的探索和研究。也就是說，劉謙潛心于工筆花鳥畫之時(shí)適逢最好的時(shí)代、最佳的時(shí)機(jī)。此時(shí)的中國當(dāng)代工筆畫沐浴著改革開放的春風(fēng)，像雨后春筍般蓬勃發(fā)展起來，在工筆花鳥畫園地里，已是百花齊放、異彩紛呈，朝著風(fēng)格流派多元化的方向發(fā)展,精品力作不斷涌現(xiàn)，藝術(shù)語言豐富多彩。這一切不僅影響著劉謙藝術(shù)方向的選擇，也為他的審美風(fēng)格的形成提供了廣闊的思路和可資取法的樣式，也促使他的工筆花鳥畫在漸修頓悟的實(shí)踐中，逐漸形成自己的風(fēng)格和面貌。他的作品多次入選全國性的各類美術(shù)大展，并多次榮獲獎(jiǎng)項(xiàng)，他也成為中國美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員，成為名副其實(shí)的軍旅畫家。

竹林六杰 2019年 紙本設(shè)色 68cm×68cm

翻開劉謙的履歷表，他首先是一位軍人，然后才是一名畫家。他的從軍經(jīng)歷，是由戰(zhàn)士放映員到政治指導(dǎo)員，再到宣傳處副處長(zhǎng)，及至擁有大校軍銜的軍樂團(tuán)團(tuán)長(zhǎng)兼舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)師，可見他軍人的情懷、軍人的意志、軍人的精神一直與文化藝術(shù)聯(lián)系在一起。從中不難看出他多才多藝的才情、踏實(shí)進(jìn)取的作風(fēng)和穩(wěn)健從容的領(lǐng)導(dǎo)氣度，部隊(duì)的大熔爐已把他冶煉成一塊好鋼。

展望 2018年 紙本設(shè)色 136cm×68cm

他對(duì)繪畫的酷愛與生俱來，對(duì)工筆花鳥畫的情有獨(dú)鐘則是他熱愛自然的天性和審時(shí)度勢(shì)的使然。戎馬倥傯的軍旅生涯并未泯滅他對(duì)藝術(shù)的渴求，反而給予他施展才藝的天地和進(jìn)一步深造的機(jī)會(huì)。他先后進(jìn)修于中國戲曲學(xué)院舞美系、中央美術(shù)學(xué)院國畫系、現(xiàn)代工筆畫院創(chuàng)作高研班，并多次參加由總政文化部為迎接全軍美展舉辦的創(chuàng)作集訓(xùn)班。劉謙也就在這一次又一次的“充電加油”過程中，開闊了眼界、提高了認(rèn)識(shí)、深入了生活、純化了語言，其銳意求新圖變的工筆淡彩畫風(fēng)順勢(shì)而生，成為劉謙工筆花鳥風(fēng)格化的標(biāo)志。由此推出一幅又一幅別開生面的淡彩工筆花鳥大作，嶄露于當(dāng)代畫壇，受到社會(huì)各界和行家里手的肯定和贊賞。

云翻豪羽金花碧 2018年 紙本設(shè)色 68cm×136cm

隨著名聲日隆，劉謙的創(chuàng)作尤豐。特別在近幾年，他如魚得水，以更加旺盛的創(chuàng)作力在這條變法圖新的道路上集腋成裘、碩果累累。他既畫大幅巨構(gòu)的“大景花鳥”，也畫立軸斗方的鳥鳴花放，清如水洗，淡如霧靄，透如絹紗，靜如天籟，劉謙終于找到了工筆花鳥行之有效的出新途徑。這條路徑是他反思古今傳統(tǒng)、吸納時(shí)代新機(jī)、融入西法之長(zhǎng)的探索成果，也是他在“通古今之變，判雅俗之別”理論致思后的抉擇。

玉棲 2015年 絹本設(shè)色 68cm×68cm

進(jìn)一步探討的話，我們會(huì)發(fā)現(xiàn)，劉謙這種“清”“淡”“透”“靜”的工筆花鳥畫的最大魅力來自于三個(gè)方面：

其一是題材內(nèi)容的開拓性。劉謙工筆花鳥畫的取材范圍之廣和內(nèi)容之新皆沖破了舊有的范圍，拓寬了取材的視野，表現(xiàn)出宏觀的“致廣大而盡精微”的努力。他的工筆花鳥不再局限于前人描繪過的名花珍禽，也不再滿足于經(jīng)過剪裁的折枝和脫離環(huán)境的盆供，他的視野已從庭院、室內(nèi)走向生生不息的大自然，走向祖國的海角天涯。他多次進(jìn)入田園山岡，進(jìn)入熱帶雨林，進(jìn)入邊陲海島，去體會(huì)大自然的博大、神奇和壯麗，在觀察自然、感受自然、親和自然的過程中，去捕獲令他感動(dòng)的現(xiàn)實(shí)場(chǎng)景。他畫地處南疆的熱帶雨林龐大密集、藤蔓交錯(cuò)、雜花生樹的繁茂和諧，他畫南海小島上的水鳥、礁石和浪花戀戀不舍的生命情意，他畫山岡中野卉飄香的草木精神，他畫田園里蔬果花木的鄉(xiāng)土之戀。

勇士 2017年 紙本設(shè)色 136cm×68cm

細(xì)察之，他愛畫荷塘的清趣、竹林的翠微、藤花的明媚、玉蘭的高潔、楓葉的紅艷、芭蕉的綠韻、松枝的奇崛、棕櫚的繁密、蘆花的野逸、秸稈的素樸等植物題材，樂為花樹寫照；他也愛畫孔雀展羽之麗、鷺鷥身姿之美、陽雀騰飛之舞、鵪鶉覓食之靜、鸚鵡戲竹之思、壽帶對(duì)語之意、鷹隼雄視之威、鯉魚游水之樂、雙雞依偎之親、野鴨鳧水之歡、錦雞相隨之情、白鵝守望之真等動(dòng)物主題，喜為鳥禽傳神。古人崇尚自然、重視寫生的傳統(tǒng)被繼承下來，但比之古人劉謙更強(qiáng)調(diào)花與鳥的結(jié)合，更強(qiáng)調(diào)花鳥與其生存空間的緊密聯(lián)系。他極力在生活中提煉出新的程式，開辟新的境界，讓花鳥在自然空間中融出融入、共生共榮，成為人類生存環(huán)境中不可缺少的生態(tài)元素，展現(xiàn)出無盡的生機(jī)。

葉茂垂玉果 2018年 紙本設(shè)色 140cm×220cm

其二是藝術(shù)語言的虛擬性。劉謙工筆花鳥所使用的藝術(shù)語言，是在繼承宋代院體花鳥畫成就的基礎(chǔ)上，保持了精工不茍、深入刻畫和善于設(shè)色的優(yōu)長(zhǎng)而加以改變，雖仍然“應(yīng)物象形”，卻更加虛擬，可謂“恍兮惚兮，其中有象”，欲顯還隱；雖仍然“以線為骨”，但也更加虛擬，線條的視覺刺激力明顯地減弱，似有若無；雖仍然重視色彩，但已走出了“隨類賦彩”的拘囿，淡化了色彩的純度，弱化了色彩的對(duì)比，強(qiáng)化了具有表情力的統(tǒng)一色調(diào)，使之與獨(dú)特的意境相結(jié)合，呈現(xiàn)出墨色朦朧、光霧迷離的虛擬效果。

艷陽 2017年 紙本設(shè)色 136cm×68cm

劉謙這種虛擬性的藝術(shù)語言的形成，不是數(shù)典忘祖，而是傳承的結(jié)果。先是在宋人工筆花鳥的探賾索隱中，領(lǐng)略到李迪等人淡彩畫風(fēng)的魅力，接著受到近現(xiàn)代工筆花鳥畫名家陳之佛清雅畫風(fēng)的影響，隨后被日本畫中的朦朧美以及微妙精致而變化不定的形與色所吸引，又吸收運(yùn)用了西方現(xiàn)代藝術(shù)中的構(gòu)成意識(shí)、色彩意識(shí)及肌理意識(shí)，在充滿感性、充滿靈性、充滿虛擬性的造型中，不失大象大勢(shì)大氛圍大情調(diào)地突出了繪畫性，削弱了畫面有賴于題詩題句的文學(xué)性，從而以現(xiàn)代旨趣把工筆花鳥形、線、色諸因素重新結(jié)成一種新的秩序以至新的程式，逐漸彰顯出清晰鮮明的風(fēng)格圖式。

信步 2016年 紙本設(shè)色 136cm×68cm

在構(gòu)圖上，他喜畫大畫，愛用滿構(gòu)圖，常以寫實(shí)的禽鳥為中心，置于大景的生存環(huán)境之中，景大而虛寫淡化，鳥小而精致生動(dòng)，形成了工與寫、虛與實(shí)、大與小、動(dòng)與靜、藏與露等多種對(duì)比，而不是傳統(tǒng)的單向出枝、取象單純和知白守黑。在用筆上雖墨色清淡不實(shí)，但仍有以書入畫的骨法效用，也巧妙地借用山水皴法，注重既在描繪上展現(xiàn)表現(xiàn)對(duì)象的意態(tài)神韻，又在整體上把握虛擬化的節(jié)奏與韻律。在用色上，工而有意，淡而求逸，意態(tài)自足，富有復(fù)調(diào)的變化，完全洗脫雕琢刻畫之跡。他特別擅于整幅畫面基調(diào)的控制和氣氛的渲染，總是以素、淡的用色達(dá)到靜謐的氣氛，形成雅的格調(diào)。

香林沐翠羽 2019年 紙本設(shè)色 140cm×320cm

其三是意蘊(yùn)追求的現(xiàn)代性。它包括時(shí)代感的充盈和畫家情感的內(nèi)蘊(yùn)，這是花鳥畫藝術(shù)的生命。不同時(shí)代有著不同的意蘊(yùn)追求，蘊(yùn)含在內(nèi)容和形式兩個(gè)方面。如果我們?nèi)匀灰晃兜刂貜?fù)前人的題材和畫法，自會(huì)失去時(shí)代感，也局限了一個(gè)畫家表現(xiàn)這些花鳥時(shí)獨(dú)特的審美情感和藝術(shù)個(gè)性。劉謙工筆花鳥的創(chuàng)造性就在于內(nèi)容和形式上的突破與創(chuàng)新，就在于題材的開拓和藝術(shù)語言的衍變。他畫中所表現(xiàn)的花與鳥、情與景，都不是在美術(shù)史的圖冊(cè)中挑挑撿撿、拼拼湊湊、閉門造車的產(chǎn)物，而是他深入生活面對(duì)實(shí)境寫生的強(qiáng)烈印象，經(jīng)過提煉、概括、加工而自成一種面目。

入眼東風(fēng)紫氣來 2019年 紙本設(shè)色 68cm×45cm

他是以自己的眼光而不是別人的眼光看世界，他觀照自然的方式是感性的，是依據(jù)自己的情感去拓寬花鳥畫的取材視閾，已從花鳥畫的文化指代、文化隱喻的符號(hào)化而轉(zhuǎn)向生活寓意的探求。外師造化注重感覺的第一性得到重視，關(guān)注表現(xiàn)對(duì)象自身的生命特征得到強(qiáng)化。一方面，他把自己對(duì)家鄉(xiāng)的眷念、對(duì)自然的熱愛融入自己的作品中，致使所描繪的一切遠(yuǎn)離了憂郁、悲傷、頹廢而充滿陽光，充滿清新的生活氣息，充滿生活與生命的活力與情趣，成為現(xiàn)代中國人感情生活和審美體驗(yàn)的代表，而具有貼近現(xiàn)實(shí)的時(shí)代精神。另一方面，他走出了司空見慣的傳統(tǒng)模式，而用現(xiàn)代人的意識(shí)，選擇了虛擬性的藝術(shù)語言去表現(xiàn)他眼中的自然，去追求淡而不薄、清而悠遠(yuǎn)的意蘊(yùn)。下筆輕淡卻颯爽多姿，賦色雅逸卻新意動(dòng)人，畫不題詩卻詩意盎然。他的工筆花鳥畫也因選擇傳統(tǒng)而光大之、吸收西法而消化之、借鑒日本畫法而參酌之，而具有“化古為今”“以西潤(rùn)中”的現(xiàn)代性。

沐春圖 2017年 紙本設(shè)色 140cm×220cm

所有這一切都源于他軍人出身所建立的入世態(tài)度，源于他的實(shí)際、進(jìn)取、樂觀、執(zhí)著的品質(zhì)。劉謙的工筆花鳥畫吟唱的是一首又一首的自然之歌、生命之歌，都蘊(yùn)含著他對(duì)祖國天地萬物的一片深情。

錦繡蓮香 2019年 紙本設(shè)色 46cm×94cm

無疑，劉謙致力于提高精神境界的工筆淡彩花鳥畫，已取得突出的成就，已經(jīng)在如今名家輩出的工筆花鳥畫領(lǐng)域卓然而立，但他正處于思想和藝術(shù)成熟的壯年，且蘊(yùn)含著軍人那股“生命不息，戰(zhàn)斗不止”的精神，相信他會(huì)圍繞著“藝術(shù)語言的虛擬性和現(xiàn)代形式的衍變”這一藝術(shù)本體的創(chuàng)新給自己提出更高的目標(biāo)。他正走在這條路上，我和他的朋友們都期望他的潛力得到進(jìn)一步的發(fā)揮，為21世紀(jì)工筆花鳥畫的再創(chuàng)輝煌做出更大的貢獻(xiàn)。

名家評(píng)說劉謙作品

李 翔（中國美協(xié)副主席，解放軍美術(shù)創(chuàng)作院常務(wù)副院長(zhǎng)）：

劉謙是一名優(yōu)秀的軍旅畫家，他的畫如其人，崇尚簡(jiǎn)淡自然，真誠而明朗，他的作品題材多取之于大自然，關(guān)注現(xiàn)實(shí)、注重格調(diào)，具有濃厚的生活氣息，又凸顯出時(shí)代的審美意趣。他以一種強(qiáng)烈的藝術(shù)觀照而顯露出其超越尋常的高遠(yuǎn)境界。他富有天分與耐力，為了求得佳作，甘愿與大自然為伴，在西雙版納36℃高溫下，頂著烈日和無數(shù)蚊蟲的叮咬，苦戰(zhàn)一周，用細(xì)密的線性手法完成了反映熱帶雨林內(nèi)容的大幅高水準(zhǔn)的寫生稿。他熱愛大自然，但不是照抄自然，而是緊緊抓住鳥禽草木與人們的相隨相際，將思想情感的某種聯(lián)系予以強(qiáng)化，借景抒情、托物言志地表達(dá)自己精神境界的凈化和陶冶，以及人們共同向往的澄明之境，為的是向觀者呈現(xiàn)屬于他的傲然風(fēng)骨和鄉(xiāng)土情趣的繪畫語境。從他的作品當(dāng)中，我們可以看到那種質(zhì)樸寧靜、雅逸清秀、柔中帶剛的藝術(shù)氣息，這種藝術(shù)氣息和藝術(shù)才情，來自于他對(duì)大自然的一往情深和躬耕深愛，來自于他厚積薄發(fā)的積累和對(duì)審美緯度的精準(zhǔn)開掘。愿他在花鳥畫創(chuàng)作中一如既往地傾注真情實(shí)感去描繪心中的大美。

金玉良池 2015年 紙本設(shè)色 68cm×68cm

陳孟欣（中國藝術(shù)研究院副院長(zhǎng)、博士生導(dǎo)師，中國工筆畫學(xué)會(huì)會(huì)長(zhǎng)）：

美術(shù)家應(yīng)當(dāng)對(duì)人生、對(duì)社會(huì)負(fù)有道義責(zé)任，不僅要熟練掌握傳統(tǒng)的各種藝術(shù)手法，而且要將藝術(shù)創(chuàng)作與時(shí)代氣息和個(gè)人思想意識(shí)緊密聯(lián)系起來。劉謙的作品《傲骨》無疑具有一種強(qiáng)烈的精神氣質(zhì)，擬物逸情，散發(fā)脫俗超凡的本性，訴諸心中本真的傲氣。《傲骨》通過盤旋式、懸崖式的線性構(gòu)圖、自下而上、自頂及地的物象安排一氣貫之，突出了野菠蘿的“野性”及粗壯筋骨的骨感之美；畫面的黑白赭三色揮灑點(diǎn)皴，古樸素雅，手法巧奇且色調(diào)統(tǒng)一；畫面中要緊處選擇了頗有個(gè)性、勇猛睿智的禽鳥“獵隼”，以傲視天地的雄姿，鎮(zhèn)守一方的斗志，占據(jù)畫眼處，緊扣作品主題，較好地表達(dá)了作品的內(nèi)涵。該作品能入選全國第二屆現(xiàn)代工筆畫大展并被《人民日?qǐng)?bào)》2016年“五四”版選為“大地”專刊畫，充分說明了一件藝術(shù)品的深度最終來自情感的深度，一件藝術(shù)品的力量最終來自思想的力量。作品《傲骨》之所以被政學(xué)界和社會(huì)認(rèn)可，作如是觀。

吉祥金秋 2017年 紙本設(shè)色 68cm×136cm

王天勝（現(xiàn)代工筆畫院院長(zhǎng)、中國工筆畫學(xué)會(huì)副會(huì)長(zhǎng)）：

從五代“工畫而無師,惟寫生物”的騰昌祐，到宋“寫生趙昌”，再到復(fù)古風(fēng)盛行的“清初”，直至當(dāng)今“深入生活”“走進(jìn)自然”的創(chuàng)作理念蔚為大觀,畫家自“策杖于山林,扁舟于江湖”的寫生過程,深切體悟到了自然與生活對(duì)于藝術(shù)的啟迪、影響及意義。生活是藝術(shù)家產(chǎn)生靈感的最重要一環(huán),藝術(shù)家的特點(diǎn)是善于從繁雜的生活中觀察、挖掘真善美,師法造化,升華為靈感創(chuàng)作出藝術(shù)作品。歷代有內(nèi)涵的作品,大都是藝術(shù)家對(duì)生活的有感而發(fā)。

荷香魚樂 2017年 紙本設(shè)色 68cm×68cm

劉謙的工筆畫作品《溫網(wǎng)知音》就是2013年隨行現(xiàn)代工筆畫院釆風(fēng)團(tuán)深入西雙版納后,創(chuàng)作的一幅表現(xiàn)西雙版納題材佳作。天然原始的雨林風(fēng)貌、千姿百態(tài)的奇花異草、西雙版納地區(qū)云霧繚繞仙境般的景觀、民風(fēng)淳樸的傣族村寨給予他深刻的藝術(shù)啟迪;《溫網(wǎng)知音》這幅作品體現(xiàn)了他用心摹寫西雙版納雨林風(fēng)情、對(duì)話自然的真切感受,以棕櫚針葉為主,輔之以灌木碎花和闊葉綠植,以灰藍(lán)綠的主基調(diào)烘托出雨林濕潤(rùn)氤氳的特性,刻畫了熱帶雨林獨(dú)特的夢(mèng)幻般的神奇景象,色彩協(xié)調(diào),兩只充滿靈性的雨林禽鳥棲息其間,畫面安詳、恬靜、溫馨,體現(xiàn)了與自然和諧共處的東方哲學(xué);在技法語言上,用重彩材料及肌理效果,以灰白色大小點(diǎn)染及積水撞色的方法表現(xiàn)棕櫚樹傲然挺拔的針葉以及老干新枝斑駁與稚嫩的鮮明對(duì)比,給觀者以獨(dú)特的美感及耳目一新的感覺,展現(xiàn)了一種返璞歸真的境界。從構(gòu)圖到色彩的表現(xiàn)語言,展現(xiàn)了他將中國傳統(tǒng)工筆藝術(shù)精粹與富有時(shí)代感的繪畫語言及地域特色相結(jié)合的文化內(nèi)涵與精神氣質(zhì),作品獲得“大美西雙版納”全國工筆畫展學(xué)術(shù)獎(jiǎng)的同時(shí),還獲得了第九屆全國工筆畫展優(yōu)秀獎(jiǎng),也是實(shí)至名歸。

故鄉(xiāng)暖陽 2014年 紙本設(shè)色 240cm×120cm

藝術(shù)創(chuàng)作要求畫家有較好的文化修養(yǎng)與精神境界。劉謙從事部隊(duì)文化工作幾十年,有很深的文化積淀,在現(xiàn)代工筆畫院深造期間刻苦鉆研、與時(shí)俱進(jìn),研究傳統(tǒng)文化和現(xiàn)代文化,能夠以現(xiàn)代審美理念、色彩語言、表現(xiàn)手段,創(chuàng)作出多幅優(yōu)秀作品。時(shí)下正值祖國文化大發(fā)展階段,希望劉謙能夠百尺竿頭更上層樓,創(chuàng)作出更多具有現(xiàn)代理念、深刻思想內(nèi)涵的作品奉獻(xiàn)給偉大的時(shí)代和人民。

故鄉(xiāng)暖日 2013年 紙本設(shè)色 220cm×160cm

蘇百鈞（中央美術(shù)學(xué)院中國畫系教授、中國藝術(shù)研究院博士生導(dǎo)師）：

劉謙的近作中，總是用詩意的幽雅之情不斷地層層覆蓋其著意推敲的構(gòu)成關(guān)系，這種以虛染為主的視覺信息模糊化手法讓畫面中的幾何形態(tài)隱匿于畫家的主觀情緒中。然而，隱匿只是讓對(duì)峙的力量遁入一派柔和的浪漫，卻依然給予觀者以心理上的支撐。這種內(nèi)化構(gòu)成的方式，體現(xiàn)的是藝術(shù)家站在現(xiàn)當(dāng)代審美趨勢(shì)的潮流中，向古典抒情方式致敬的一種態(tài)度；同時(shí)也反映了其作為軍旅畫家，將生活中棱角分明的“剛”與個(gè)性體格中的“柔”在創(chuàng)作里成功結(jié)合的典范。進(jìn)而言之，孰“隱”孰“秀”的抉擇則成了兼顧二者的解決要點(diǎn)。劉謙選擇“構(gòu)成之隱”與“細(xì)節(jié)之秀”無疑是他的高明之處。

晨興早渡 2019年 紙本設(shè)色 45cm×68cm

從《故鄉(xiāng)暖日》來看，畫面中的“白鳳”聚散得當(dāng)，整體而潔白的高亮團(tuán)塊被細(xì)密秸稈構(gòu)成的淺灰方形所襯托，并在關(guān)鍵地方打破了方形秸稈線與畫框邊線之間的平行，布局點(diǎn)到為止、干凈利落。秸稈如山般靜穆，與“白鳳”充滿生機(jī)的顧盼交相呼應(yīng)，使觀者在心理上得到滿足，也是畫家在田園一隅中有感于生命的循環(huán)罔替，生生不息。

白羽映春波 2018年 紙本設(shè)色 68cm×68cm

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