當(dāng)我努力創(chuàng)作的時候，我的心情便好轉(zhuǎn)了……即使我沒有為我的祖國戰(zhàn)斗，也可以用我的畫作來歌頌它。

——德拉克洛瓦

當(dāng)?shù)吕寺逋呖吹饺钠鞄迷诎屠枋ツ冈荷峡诊h過時……他再也按捺不住了：革命的熱情使他拿起筆，紀(jì)念那些值得歌頌的人。

——大仲馬

1830年7月26日，經(jīng)過第二次復(fù)辟的法國波旁王朝，為了增強(qiáng)皇權(quán)，宣布解散議會，限制公民的選舉權(quán)和出版自由。這一做法激怒了法國人民，他們再次采取暴力革命。

工人、商人、知識分子、城市居民，紛紛走上街頭，舉起槍支和石塊，向王宮的壁壘進(jìn)軍。

一位名叫克拉拉·萊辛的姑娘，首先在街壘上，舉起了象征法蘭西共和制的三色旗；少年阿萊爾，勇敢地把這面旗幟插到巴黎圣母院旁的一座橋頭上，在中彈倒下之前，他還殺死了一名國王的士兵。#科比退役時間是在哪一天？科比退役戰(zhàn)精彩回顧#

人民進(jìn)行了三天艱苦的巷戰(zhàn)，最終戰(zhàn)勝了保皇黨人的軍隊，推翻了波旁王朝查理十世的專制統(tǒng)治。

畫家德拉克洛瓦的工作室，距離巷戰(zhàn)最激烈的地點非常近，他雖然未曾親自參與戰(zhàn)斗，卻也目睹了不少悲壯又真實的革命場景。

親眼所見革命之殘忍，這只“浪漫主義的獅子”義憤填膺，決定將革命中的一幕作為主題，完成一件作品。

德拉克洛瓦在給哥哥的信中寫道：“我不能為這個國家戰(zhàn)斗，但是我可以為這個國家作畫。”

我們今天所見的畫面中展示的巷戰(zhàn)場面，是畫家在上百幅“七月革命”街壘戰(zhàn)草圖基礎(chǔ)上的最終定稿。

高舉三色旗的自由女神，與其兩側(cè)倒下的尸體及戰(zhàn)斗的勇士，構(gòu)成了一個穩(wěn)定又蘊藏動勢，“頂天立地”的三角形。

強(qiáng)烈的光影所形成的戲劇性效果，豐富而熾烈的色彩，與充滿張力的構(gòu)圖，形成了一種強(qiáng)烈、緊張、激昂的氣氛。

硝煙中前仆后繼的革命戰(zhàn)士，以及畫面右側(cè)依稀可見的巴黎圣母院鐘樓，這些元素有機(jī)地組合在一起，以其獨特的方式再次發(fā)聲，這是由巴黎的人民掀起的一場偉大革命。#恐慌障礙癥#

回到畫面中心，這位女性形象為什么被稱作“女神”？她有哪些特別之處？

從構(gòu)圖上看，她位于三角形的頂端， 給人以“統(tǒng)治”和“掌控”之感。德拉克洛瓦讓自由女神與浴血奮戰(zhàn)的人民一同出現(xiàn)在畫面中。#紙鳶#

女神有著希臘雕塑般的臉龐，穿著格外古典樸素，與周圍男士們的衣著形成對比。如此，她更像一個抽象的人，代表著最高的精神與意義。#溢價發(fā)行#

其次，這位人物確實有許多細(xì)節(jié)值得推敲。女神頭頂?shù)募t帽子，是古代小亞細(xì)亞弗里吉亞人曾經(jīng)佩戴過的，叫弗里吉亞無邊便帽。

在古希臘和古羅馬文化中，獲釋的奴隸會佩戴這樣的帽子，它因此與自由和解放聯(lián)系起來。

十八世紀(jì)美國革命和法國大革命中，這頂“自由之帽”也多次出現(xiàn)在人們視野中。

在西方藝術(shù)里，裸露的身體，自然會使人聯(lián)想到古希臘時期與神有關(guān)的雕像，畫中這位女性形象，袒露的胸部和cl的腳亦是如此。#太平鳥#

但畫家筆下的自由女神，并未像斷臂維納斯一樣裸露上半身，而是穿了一件斜肩的希臘款長袍，給人以一種奔放、飄逸、解脫束縛之感。

這一形象也與另一個喜愛斜肩長袍的女子——帶翼的勝利女神產(chǎn)生了聯(lián)系，是畫家關(guān)于“自由”終將引導(dǎo)人民走向勝利的暗示。

再看看與自由女神浴血奮戰(zhàn)的人民。

畫面最左側(cè)穿著白色襯衫和破舊圍裙的形象代表工人。他右手拿著本屬于步兵的軍刀，挎著步兵的背帶，腰間別著zl手槍。

左下方的暗處，一位頭戴查理十世沖鋒兵帽，右手拿刀，左手緊握石頭的青年伏在戰(zhàn)壕上，仿佛隨時要起身沖向前方一般，緊張地瞪圓雙目。

站在女神右手邊的男性，從他的裝扮上，可以推斷出他屬于資產(chǎn)階級。頭戴高帽，手持lq的男人神情略顯凝重和謹(jǐn)慎，又似乎有些許迷茫。

他的真實身份也引發(fā)過人們的思考與討論。#巨龍#有些評論家認(rèn)為這就是畫家自己，而這一觀點在某種程度上似乎也成立。

德拉克洛瓦本人并沒有親身參與這場革命。但是，在新古典主義統(tǒng)治畫壇的那個時代，作為浪漫主義中堅力量的德拉克羅瓦，在繪畫的世界里又何嘗不是在戰(zhàn)斗呢？

畫面右側(cè)是一個神情興奮而無畏的小孩。他朝左斜挎著一只查理十世軍武器包，雙手拿槍，右手高舉跨步向前。

女神左下方的青年趴在石頭上，抬頭望向自由女神，神情體態(tài)流露著渴望。他的著裝與女神手中緊握的三色旗相呼應(yīng)。

畫面下方是兩名倒在地上的男子。其中左側(cè)的這位襯衫凌亂，下半身更是只剩下一只襪子，褲子早已不見蹤影。右側(cè)男子的外套和褲子好像被人解開過，腳上的襪子也顯得十分松垮。

為什么會有這樣的情況發(fā)生呢？僅僅是因為戰(zhàn)爭激烈的原因嗎？

結(jié)合整幅作品及其表達(dá)的歷史事件來看，似乎沒這么簡單。

根據(jù)僅剩的衣物，可以大概推斷出他們的身份——查理十世的國王軍。從這兩位人物身上，觀眾似乎可以嗅到一絲被“洗劫過”的氣息，他們的衣物也許正在某一位革命者身上。

藝術(shù)家刻意制造了這樣一種血腥的矛盾感，因為他意識到人民爭取自由固然沒錯，但當(dāng)自由成為口號，和暴力綁在一起，就會造成非常可怕的結(jié)果。畫面里的這些尸體，就是最好的證明。

其實，不僅是人民爭取自由很難，理解自由的過程，也同樣是漫長而曲折的。

1831年5月1日，《自由引導(dǎo)人民》在巴黎展出時就引起轟動。七月革命結(jié)束后，這幅畫作被新政權(quán)購買，但卻立刻被雪藏起來。

十幾年后，拿破侖三世上臺，德拉克羅瓦給他寫了封信，希望他能有容人的雅量。在拿破侖三世的支持下，這幅偉大的作品才得以公開展示，并在1874年被收入盧浮宮。

《自由引導(dǎo)人民》一直是鼓動革命的重要宣傳品，它的版畫復(fù)制品和印刷品廣泛流傳，并被印在法國政府發(fā)行的100法郎鈔票和1982年的郵票上。

不可否認(rèn)的是，《自由引導(dǎo)人民》的確是一幅具有重要現(xiàn)實意義和歷史價值的作品。藝術(shù)家在這幅大型紀(jì)實類政治宣傳畫中，巧妙地將嚴(yán)酷的當(dāng)代現(xiàn)實與詩意的古代寓言相結(jié)合，達(dá)到了一種相對平衡。

這幅充滿了沖突和矛盾的《自由引導(dǎo)人民》，也最終成為法蘭西自由精神的象征，象征“自由、平等、博愛”的三色旗，還在法蘭西的國土上空久久飄揚。它提醒著全世界的人民：雖然路途艱難，雖然我們會犯錯，但自由女神永遠(yuǎn)在我們身邊。

關(guān)于《自由引導(dǎo)人民》

作品取材自1830年法國七月革命；

浪漫主義繪畫代表作品之一；

與浪漫主義作家雨果的名作《悲慘世界》相呼應(yīng)；

是一幅具有重要現(xiàn)實意義和歷史價值的作品；

堪稱近現(xiàn)代藝術(shù)史中第一幅紀(jì)實類政治宣傳畫；

《自由引導(dǎo)人民》成為法國自由精神的象征。