導(dǎo)讀《沙丘》，22天，2.4億；《007》，15天，3.4億；《特種部隊》，8天，1110萬；《叢林奇航》，首日，161萬；國慶節(jié)之后，好萊塢進口大片的票房成績....

《沙丘》，22天，2.4億；

《007》，15天，3.4億；

《特種部隊》，8天，1110萬；

《叢林奇航》，首日，161萬；

國慶節(jié)之后，好萊塢進口大片的票房成績出現(xiàn)了肉眼可見的斷崖式暴跌。

除了疫情反彈限制的上座率、網(wǎng)院窗口期引發(fā)的白嫖危機、敏感的國際局勢導(dǎo)致的引進無果外，千篇一律的套路、過目即忘的特效也逐漸使得觀眾對「好萊塢大片」了無興致。

編劇之父羅伯特·麥基，曾將世界上所有的劇本，歸類總結(jié)出了40種模式。

好萊塢大片看多了，難免有種消化不良的脹腹感；

看來看去，無非也就那點事兒。

好萊塢在可標準化的工業(yè)體系下，也越來越偷懶，比如有人吐槽，某部上新的超級英雄電影，簡直就是換膚色后的《黑豹》。

最近網(wǎng)飛出了一部紀錄小片《好萊塢俗套劇情大吐槽》。

冷嘲好萊塢俗套劇情，熱諷編劇炒冷飯不求上進，總結(jié)盤點了觀眾快看到吐的爛俗情節(jié)。

比如，定時炸彈總是在最后0.1秒被拆除；

美女逃命路上，一定腳蹬恨天高；

為了表現(xiàn)驚訝，還沒咽下去的飲料，一定會噴出來；

這個反應(yīng)在現(xiàn)實生活中幾乎不會發(fā)生。

愛情片中男女主相遇，剛剛換洗過的白襯衫或連衣裙，一定會在轉(zhuǎn)角時被抹上冰激凌；

罪案片中的警察首腦，往往會跟黑惡勢力勾結(jié)；

而最終破案的，一定是郁郁不得志、生活邋遢的邊緣警察；

這部《好萊塢俗套大吐槽》雖不是什么驅(qū)動行業(yè)的豐碑之作，但趣味性和引發(fā)的思考卻十分豐富。

接下來，挑幾個最常見、也最爛俗的梗供大家一笑。

“最后一票”領(lǐng)盒飯

這個大家都非常熟悉了，角色去做一件事情前，如果對身邊的人宣告這是最后一票，或者吐露出心結(jié)、公布出秘密、聊起家人，那他一定要領(lǐng)盒飯了。

這是罪案劇中最老土、也最適用的橋段。

一來推動劇情，沒死的角色燃起內(nèi)心的怒火，直搞黃龍；

二來渲染角色之間的情感，側(cè)面揭示結(jié)果的艱難。

《英雄本色》里小馬哥掉頭回碼頭被爆頭、《007無暇赴死》里邦德送妻女離開毒草島之前的告白都是類似的套路。

身在巴黎，埃菲爾鐵塔必入鏡

同樣是一個看吐了的劇情，類似的還有英國大本鐘、美國自由女神、埃及金字塔、悉尼歌劇院。

提到巴黎，就不能沒有法棍。

不知道從何時開始，劇情片的購物袋中，一定要戳著一根法棍。

以一敵百：反派取號排隊等著挨打

好萊塢塑造了一大批銀幕硬漢，前有史泰龍、施瓦辛格，今天有強森、范迪塞爾，他們在鏡頭前施展著自己油亮的肌肉，懲奸除惡的盡頭，要端掉反派的老巢。

以一敵百的戲碼上演了。

現(xiàn)實中，無論一個人塊頭有多大，面對一百個人的圍毆也吃不消，光車輪戰(zhàn)體力就不夠；但好萊塢的編劇設(shè)計出了一個立主角于不敗之地、又讓觀眾看爽了的方法：反派一個一個上，排隊叫號等挨打。

雖然俗套，但觀眾卻屢見不鮮，這個套路與平面游戲中過關(guān)打怪的快感何其相似！

Sex場面？必轉(zhuǎn)場

一個讓人怒斥“褲子都脫了你就給我看這個”的俗套爛梗。

最「臭名昭著」的，當(dāng)屬《泰坦尼克號》中卡梅隆對觀眾的玩弄。

當(dāng)杰克和肉絲藝術(shù)創(chuàng)作時，卡梅隆轉(zhuǎn)場了；

當(dāng)杰克和肉絲靈魂共振時，卡梅隆轉(zhuǎn)場了；

這類暗示，一早就是好萊塢的套路。

1930年，全美制片行業(yè)觸怒了教會，《海斯法典》由此頒布，凡是涉及情色鏡頭一律不能上，這號稱好萊塢最嚴審查直到1966年才取消。

那么問題來了，這36年間的情色情節(jié)，想表現(xiàn)Sex該怎么做呢？

答案是：比擬。

上一場戲，男女主在幽閉的房間中氣氛拉滿，下一個鏡頭，一輛火車進入山洞，懂的都懂。

或者飛船上天，不用解釋。

上一場戲，氛圍很曖昧、音樂有了烘托、激情累計到位；

下一場戲，女主手抓床單——

或者黑貓?zhí)鲧R頭——

這種設(shè)計雖然是無奈之舉，但在無形中開拓了更為藝術(shù)化的表現(xiàn)手段；

不給直面男女云雨的鏡頭，給觀眾留足想象的空間，保存了sex美好的神秘感。

白人救世主&有魔力的黑人

好萊塢這些年已被“政治正確”深度綁架，反派不能是黑人，反映民間疾苦的影片一定拿不到大獎。前些年非洲裔美國人為主角的電影大行其道，到了今天有色人種就登堂入室。

無論是以前還是現(xiàn)在，好萊塢電影中，仁慈的白人出現(xiàn)，拯救黑人，讓黑人不再受苦，幾乎是約定俗成的情節(jié)。

《綠皮書》中，生活潦倒的白人，拯救精神困苦的黑人；

《撞車》中，馬特狄龍飾演的白人警察，從車底拖出了命懸一線的黑人中產(chǎn)；

奧黛麗赫本在《修女傳》中，飾演了一個「教黑人洗澡」的修女；

以上三部，都是在奧斯卡有過重大表現(xiàn)的影片。

當(dāng)然，美國的民主歷程，就是一部黑人翻身歷史，影視劇作品為了向這一主流形態(tài)靠攏，也會增加相映成彰的橋段，比如：黑人總是有魔力的。

印象最深的，是《黑客帝國》中的「先知」黑人老太，她執(zhí)導(dǎo)尼奧（the one）的每一步路，引導(dǎo)他帶領(lǐng)人類覺醒。

《綠里奇跡》里的黑人囚犯，可以吸納對面人身體上的病痛和精神上的頹靡，給人以重生的快感；作為一部現(xiàn)實主義題材影片，加入這樣一個「天使」般的角色，不得不說有一定的種族映射。

《冒牌天神》里的摩根·弗里曼，通過一大套哲學(xué)推導(dǎo)，最終得出了黑人是上帝的結(jié)論；

黑人自帶的神秘感，尤其適合恐怖片的氛圍營造。

《閃靈》中冬歇的黑人經(jīng)理，剛開始，就表示能與兒子共情；

結(jié)尾處，又通過通靈感知、千里送人頭的方式，延緩了瘋爸爸對母子倆的屠戮，一定程度上也算是舍己為人。

歷史上，白人至上的觀念瓦解后，美國社會開始關(guān)注其他族裔，黑人過后，這兩年亞裔尤其得到重視，比如《米納里》《別告訴她》等純黃色人種影片。姑且不論這份關(guān)注是發(fā)自真心還是耍花架子，總之，當(dāng)我們看一部好萊塢電影時，對膚色不妨多留意一份敏感。

好萊塢電影中的常見橋段，當(dāng)然不止以上這些。

什么兩車相撞必然起火、不約而同忘記孩子生日...

影片最后同性戀其中一個必定死亡、無論房間多大，只要輕輕劃上一根火柴，每個角落都能被完美照亮...

長此以往的結(jié)果，就是觀眾的審美疲勞，好像所有的橋段都似曾相識，好萊塢逐漸褪去大片的光環(huán)。

---

好萊塢的大江東去，從側(cè)面輔助了韓國娛樂的登堂入室。

防彈少年團不斷刷新世界范圍新紀錄；

《寄生蟲》成為首部奪得奧斯卡BP的亞洲電影；

《魷魚游戲》為網(wǎng)飛狂賺9億美刀，增加用戶2.14億。

音樂、電影、劇集，韓國娛樂業(yè)正在成為地球上的新主流。

大家都知道，在2000年—2020年這20年間，韓國電影以「本土化」為主基調(diào)，無論是言情劇還是犯罪片，都拒絕與好萊塢掛鉤，也是在這20年間，培養(yǎng)了極其嚴苛的娛樂圈規(guī)則，孕育了一批文化產(chǎn)業(yè)人才。

現(xiàn)實題材有奉俊昊、倫理撕扯有樸贊譽、文藝小清新有洪尚秀、詩意電影有李滄東...

20年的苦心孤詣，如今見了成效。

當(dāng)好萊塢日薄西山之時，韓國影視新王當(dāng)立。